Es ist ein betörendes Gefühl, wenn ein kleines bisschen Farbe auf weißem Papier zum Meer wird! Lernen Sie die Alla-Prima-Technik, mit der Ihnen das im Handumdrehen gelingt. Erfahren Sie, wie Sie Aquarellfarben in unterschiedlicher Sättigung und Schattierung so auftragen, dass vielfältige Meereslandschaften und Seestücke entstehen. Die Dozentin begleitet Sie individuell je nach Ihrem Kenntnisstand. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele. Näheres zur Dozentin auf Instagram: #varduhikzlyan

Sie möchten Ihre Ideen und Projekte visualisieren? Sie erstellen gerne Videos, arbeiten an einem Computerspiel oder brauchen einen Werbefilm? Entdecken Sie alle Aspekte der Visualisierung vor einem Filmdreh! Lernen Sie, wie Sie einen Text zunächst in ein Storyboard und dann in ein Animatic umwandeln: Von der Definition der Schlüsselmomente in der Geschichte und die Aktionen von Charakteren über die Regeln und Grundsätze beim Drehen bis hin zu den Prinzipien von Komposition und Beleuchtung. Wir beschäftigen uns damit, wie man Bilder, Dialoge, Musik und Spezialeffekte am besten kombiniert sowie mit den verschiedenen Arten von Aufnahmen, Kamerapositionen und -bewegung, Standpunkt und Blickwinkel. Wir erstellen Storyboard und Animatic für einen TV-Werbespot; Sie können auch an Ihrem eigenen Projekt arbeiten.

Seit jeher birgt die widerständige, in sich geschlossene Materie des Steins, die Schwere und Härte seines Gefüges ein Geheimnis, das die Geschicklichkeit und Fantasie der Bildhauerin oder des Bildhauers herausfordert. Im Vordergrund stehen zunächst die richtige Handhabung der Werkzeuge und die Heranführung an spezifische Bearbeitungstechniken. Längerfristig werden wir Blick und Gespür für den Formenreichtum des Steinkörpers entwickeln. Werkzeuge sind vorhanden.

Sie sehen eine tolle Perspektive und würden sie gern zeichnen, aber Sie wissen nicht, wie Sie anfangen sollen? Lernen Sie anhand praktischer Beispiele die Grundregeln des perspektivischen Zeichnens. Wir arbeiten im Atelier sowie direkt auf dem anregenden Gelände des HP8, wo wir die Anwendung dieser Methoden durch direkte Beobachtung vor Ort üben.

Ihr begeistert euch für Japan, seid kreativ und offen für Neues? Dann lernt an drei Tagen die ferne japanische Kultur näher kennen. Ein Comicprofi zeigt euch die wichtigsten Grundlagen des Zeichnens für eigene Mangas: von Anatomie bis hin zu Perspektive und Layout. Entdeckt gemeinsam die Besonderheiten der – wie man in Japan auch sagt – „komikusu“. Natürlich darf auch ein Einblick in die japanische Sprache nicht fehlen. Ihr lernt die Silbenschrift Katakana kennen und werdet nach dem Kurs eure ersten drei Sätze auf Japanisch sprechen können. Überlegt euch doch schon mal, welchen Satz ihr lernen wollt...

Du hast Lust, eine eigene Geschichte zu entwickeln und diese zu illustrieren? In diesem Kurs gehen wir gemeinsam auf Entdeckungstour. Wir werden zu Alltagsdetektiven und suchen oder erfinden das Absurde, Kreative, Abgründige oder Romantische im Leben. Bei Streifzügen durch die Stadt machen wir uns Gedanken über den Verkäufer im Schnellimbiss oder über die Dame mit dem kurzbeinigen Hund. Das Gesehene ist die Grundlage für unsere Texte und Zeichnungen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst findest du Gestaltungsbeispiele.

Für alle, die sich im Aktzeichnen und -malen erproben und weiterentwickeln möchten, aber auch für diejenigen, die ein künstlerisches Studium anstreben. Der Künstler Rawle Harper gibt fachliche Anleitung und steht Ihnen beratend zur Seite.

Lernen Sie die chinesische Kalligrafiekunst kennen und die 5000-jährige Geschichte der Schreibkunst. Sie schreiben mit dem traditionellen Pinsel und chinesischer Tusche frei auf Reispapier. Die stilisierten Schriftzeichen erinnern an abstrakte Kunst. Sie betreiben die melodische Pinsel-Performance mit Ruhe und Konzentration und tauchen ein in die taoistische Naturphilosophie. Kursinhalte sind der Einstieg in die Technik, die verschiedenen Stile und deren Entwicklung, die Kunst der Schriftzeichen und Stempel sowie die Deko-Bedeutung im heutigen Leben. Näheres zur Dozentin unter http://art.rotewolke.de/classical

Erlernen Sie die Grundtechniken des Comiczeichnens: von der Aufteilung der Seiten über die Darstellung der Charaktere bis hin zum fließenden Geschichtenerzählen von Panel zu Panel. Ob digital oder ganz traditionell mit Stift und Papier ist Ihnen dabei freigestellt. Und auch, wenn Sie wenig Zeichenerfahrung haben, sind Sie hier richtig. Holen Sie sich die Unterstützung von einem erfahrenen Illustrator!

Sie wollen daheim umweltbewusst Malen? Entdecken Sie die traditionellen und seit Jahrhunderten erprobten Techniken, die Ihnen ein gesundheitsfreundliches Arbeiten in Wohnräumen ermöglichen. Wir bauen und grundieren unsere eigenen Leinwände und üben den nachhaltigen Umgang mit Ölfarben und Malmaterialien. Dabei vermeiden wir Chemikalien und arbeiten mit natürlichen, einfachen Stoffen, die in der Natur vorkommen. Sie können auch farbige Grundierungen herstellen und selbst Ölfarben kreieren. Während der Trocknungszeiten werden Sie malen. Ölmalerei ohne Terpentin und giftige Chemikalien Leinwände selbst bauen und grundieren Grundierung und Farben gesundheitsfreundlich herstellen Hier können Sie malen wie die alten Meister*innen! Ölfarbe ist so vielfältig wie kaum ein anderes Medium in der Malerei. Lernen Sie, wie man ganz einfach auf Terpentin oder andere Chemikalien verzichtet. Das ist gesundheitsfreundlich und eröffnet Ihnen neue Möglichkeiten der künstlerischen Entfaltung, da Sie ganz einfach auch zu Hause arbeiten können. Und Sie verbessern damit die Brillanz der Farben! Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Bild fertig, aber es passt nicht? Es stehen zu viele bemalte Leinwände im Keller? Sie malen auch zu Hause und kommen mit einem Bild nicht weiter? Die Dozentin unterstützt Sie mit den verschiedensten Techniken dabei, ein vorhandenes Werk mit Acrylfarben zu übermalen, mit Stiften daraus eine Grafik zu gestalten, ganz frech eine Farbe zu schütten oder ein Collageelement einzubauen. Sie erhalten Beratung, probieren neue Techniken aus und lassen so ein neues Werk entstehen! Ihre Bilder können eine neue Aussage und einen anderen Ausdruck bekommen.

Vor der Zulassung zu künstlerischen und gestalterischen Ausbildungen und Studiengängen steht die Vorlage einer Arbeitsmappe. Sie erfahren, worauf es dabei ankommt, und der Dozent unterstützt Sie dabei, die relevanten künstlerischen und gestalterischen Positionen zu finden. Sie erhalten individuelle Beratung.

Create your own character, whether it be a hero or a monster! You are interested in comic, manga or anime or you want to use your drawing and painting skills through illustration, computer games or film production? We will look at basic methods of character design as well as proportion, shape, perspective, deformation, body language, expressions, mimics, anatomy and texturing. You will use your skills and imagination to create your own characters: heroes, beauties, cuties, monsters, animals, aliens, machinery – let your imagination run wild.

Kommen Sie mit Pinsel und Farbe in eine Art Flow! Beim Action Painting drücken wir uns spontan künstlerisch aus. Ihre Freude am Malen und Ihre Kreativität stehen im Vordergrund. Um diesen Schwebezustand zu erreichen, machen wir uns bei jedem Kursabend zunächst mit unseren Ausdrucksmitteln vertraut, um dann ein oder mehrere Action Paintings zu malen. Grundlagen, die wir uns u.a. aneignen: Farben- und Formenlehre, Farbauftrag, Abstraktionsvermögen, experimentelle Malweisen wie Drippings, Rakel- und Abklatschtechnik, All-Over-Painting. Sie können abstrakt und/oder gegenständlich malen.

Lernen Sie die Grundlagen der Gestaltung kennen und erfahren Sie, wie die Software Adobe Illustrator funktioniert. Sie erhalten eine Einführung in die Grundlagen der Farb- und Formgestaltung und erlernen verschiedene digitale Illustrationstechniken. Sie entdecken die Programmoberfläche der Software Illustrator sowie die entsprechenden Illustrationswerkzeuge. Das Erlernte wenden Sie bei der Umsetzung eigener Gestaltungsideen oder zur Verfügung gestellter Bildvorlagen direkt an.

Sprühereien oder wilde Plakate im öffentlichen Raum nennt man Street Art. Die dafür genutzten Sprühschablonen gehören zu einer alten Technik im Dekorationshandwerk. Stencils sind ist heute noch aktuell, etwa in Form von Wandtattoos. Lernen Sie, Ihre eigenen Stencils herzustellen! Sie arbeiten zunächst mit lasergeschnittenen Schablonen, um sich langsam herantasten zu können. Am Ende entwickeln Sie eigene kombinierbare Sprühschablonen. Verpassen Sie Ihren Wänden, T-Shirts, Kissenbezügen oder Ihrem Fußboden ein unverwechselbares Design! Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Ziel ist es, Fertigkeiten im Umgang mit Stift und Papier zu erarbeiten und den Blick für das Wesentliche zu entwickeln. Es geht um das Darstellen von Grundformen, um Proportion, Räumlichkeit und Schraffuren. Sie können mit allen klassischen Zeichenmaterialien arbeiten, aber auch Buntstifte oder Aquarell zur farbigen Gestaltung verwenden. Der Dozent betreut Sie individuell je nach Kenntnisstand.

Verbunden von Atelier zu Atelier per Bildschirm: Sie arbeiten weiter an Ihren eigenen Projekten, und ein motivierender Austausch in kleiner Gruppe sowie die professionelle Unterstützung erleichtern Ihnen das Dranbleiben. Oder es eröffnen sich Wege zu alternativen Lösungen. Die Kernkompetenzen der Dozentin sind freie Handzeichnung und Malerei mit Acryl- und Ölfarben; sie hat auch Erfahrung in weiteren Techniken sowie interdisziplinären Kunstprojekten, Installation und Performance. Zu jedem Termin gehört eine beratende Atelierbesprechung; im praktischen Teil setzen Sie die neu gewonnenen Erkenntnisse und Ideen dann direkt um. Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.

Möchten Sie Ihre Zeichnungen zum Leben erwecken? Entdecken Sie den Zauber einer vielseitigen künstlerischen Ausdrucksform: die Animation. Lernen Sie, wie Sie kurze Erzählungen in bewegten Bildern erschaffen. Bringen Sie Ihre eigene Zeichnung mit; im Kurs überlegen Sie sich dazu eine kurze Bewegung, Veränderung oder Geschichte. Mit Anfang und Ende. Oder als Dauerschleife! Erfahren Sie, wie Sie auf Grundlage Ihrer filmischen Idee ein Storyboard erstellen und wie aus Einzelbildern Schritt für Schritt flüssige Bewegungsabläufe werden.

Wie beginnt man eine Statue? Wie analysiert man komplexe Formen? Wie geht man mit den Details um? Lernen Sie die Technik, mit Ton eine Plastik zu formen. In jedem Menschen steckt Kunst. Der erste Schritt ist oft der schwerste. Der Dozent unterstützt Sie dabei, diese Hürde zu überwinden. Lernen Sie das plastische Gestalten kennen und wie ein*e Künstler*in zu sehen und zu denken.

Du willst besser zeichnen lernen? Und interessierst dich für Pflanzen? Oder überhaupt für Biologie? Super, dann bist du hier richtig! Ihr lernt, was für eine naturgetreue Darstellung wichtig ist: Proportion (das heißt, Größenverhältnisse richtig sehen und zeichnen), Licht und Schatten richtig einsetzen und Perspektive (wie man etwas dreidimensional darstellt, obwohl man ja auf der Fläche zeichnet). Die Lehre von der Gestalt der Pflanzen heißt „Morphologie“; ihr lernt auch, die Teile richtig zu benennen – auch das ist für ein gutes Beobachten wichtig. Wir zeichnen lebende Pflanzen, keine Fotos – in den Gewächshäusern, oder bei schönem Wetter auch draußen im Freiland des botanischen Gartens.

Wir erforschen die Natur im Großen und im Kleinen, und zwar mit Stift und Papier. Der Tag ist ein Naturerlebnis der besonderen Art: Durch Nahsicht auf Pflanzen und ebenso durch Fernsicht auf die Landschaft holen wir uns Anregungen für unsere Zeichnungen. Wir zeichnen von der Natur inspiriert; dabei schärfen und sensibilisieren wir unsere Sinne und kommen auf spielerische und zeichnerische Weise in Kontakt mit der Natur. Einzel- und Gruppengespräche runden den Tag ab und geben neue Impulse für Ihren persönlichen künstlerischen Ausdruck.

Das Storyboard ist die Grundlage von Animations- und Spielfilmen. Es verbildlicht die im Drehbuch aufgeschriebene Filmhandlung und dient als Vorlage für den Aufbau von Szenen und Kameraeinstellungen für den Dreh. Unabhängig davon ist das Storyboard eine zeichnerisch-erzählerische Kunstform, ähnlich dem Comic oder der Graphic Novel. Lernen Sie, wie Sie eine Filmidee zeichnerisch umsetzen. Erfahren Sie, wie Sie auf Grundlage von Drehbuch, Charakterdesign und Stimmung ein visuell ansprechendes Storyboard erstellen und Ihren eigenen Stil finden. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Hinterglasmalerei ist eine alte Technik, die im Seminar neu interpretiert wird. Sie experimentieren auf kleineren Formaten und erarbeiten sich die Techniken. Schicht folgt auf Schicht, Linie und Form verbinden sich. Die Arbeitsweise zum herkömmlichen Bild ist umgekehrt: Die letzte Linienführung bei einer Arbeit auf Papier ist hier die erste. Dabei entwickeln die Bilder eine unglaubliche Leuchtkraft. Textfragmente und Zeichnung können als ein Gestaltungselement zugefügt werden. Die Transparenz des Materials bietet vielfältige Möglichkeiten.

Antike, Renaissance, Impressionismus, ... Sie waren schon immer interessiert an den verschiedenen Stilen und Epochen der Kunst, die Theorie war Ihnen aber bisher zu langweilig? Dann haben wir das Richtige für Sie: Wir behandeln die 14 Stilepochen witzig, unterhaltsam und aufschlussreich. Anhand klassischer Werke, die wir alle kennen und lieben (Akropolis, „Mona Lisa“, „Wanderer im Nebelmeer“), beleuchten wir den epochalen Wandel in der europäischen Kunst. Sie malen zu den Epochen selbst ein Bild. Hier wird Kunstgeschichte erleb- und erfahrbar!

Überhängende Weiden am Ufer, dicke alte Eschen am Weg, Mammutbäume auf der Flaucherwiese, junger Ulmenaufwuchs und Buchen, Buchen, Buchen ... Wir nutzen die fantastische Umgebung des HP8 und zeichnen Bäume direkt an der Isar. Bei trockenem Wetter sind wir so viel wie möglich draußen im Dialog mit unseren pflanzlichen Modellen; bei Regen zeichnen wir nach Vorlagen im Atelier. Die Dozentin unterstützt Sie bei der naturgetreuen Darstellung genauso wie in dem Bestreben nach mehr Freiheit und Abstraktion. Begleitend gibt es botanisches Hintergrundwissen.

Oft reicht eine Skizze, um komplexe Sachverhalte zu erklären. Üben Sie das einfache Zeichnen ohne großen Material- oder Zeitaufwand. Sie beginnen mit kleinen Objekten sowie schnellen Skizzen und erweitern langsam Ihren Zeichenradius. Nach einer Einführung in die Perspektive finden Sie immer den richtigen Standpunkt für einen spannenden Bildausschnitt. Das können Sie auch für ein Reisetagebuch nutzen: Mit einer schnellen Skizze halten Sie nicht nur sichtbare Eindrücke fest, sondern auch Stimmungen und Erinnerungen. Bei gutem Wetter skizzieren wir draußen.

Liebst du die unendliche Welt der Comics? Bringe deine eigenen fantastischen Figuren oder Geschichten zu Papier. Der Comic-Zeichner Matthias Loibl bietet euch hier einen Einblick in dieses einzigartige Handwerk. Ihr könnt einen Blick hinter die Kulissen werfen und erfahrt, wie Comics entstehen. Lernt das anatomische Zeichnen menschlicher Körper, erfahrt, wie ihr korrekte Faltenwürfe und tolle Hintergründe anlegt und wie man überhaupt eine Story als Comic erzählt!

Es ist ein ganz besonderes Erlebnis, wenn Sie direkt in der Natur zeichnen und malen. Uns inspirieren und entspannen der echte Himmel, das Licht und die Landschaft. Der blühende Garten im Westpark ist ein fantastischer Ort für das Zeichnen und Malen vor der Natur: Die Seen, Hügel- und Tallandschaften des Westparks laden zum Spazieren und Erholen ein; der Rosengarten, der China- und Japangarten, die Nepalesische Pagode und die Thailändischen Sala bieten ebenso reizvolle Motive wie der MVHS-Garten gegenüber dem Restaurant Nestroy-Garten. Bei schlechtem Wetter stellen wir uns beim MVHS-Garten unter oder nutzen das Atelier am Harras sowie Vorlagen.

Der Kursleiter, Künstlername LOOMIT, war jahrelang als illegaler Sprüher unterwegs und arbeitet heute ganz legal in dieser Kunstrichtung. Ihr lernt den Umgang mit der Sprühdose und werdet dann an einem dafür freigegebenen Objekt diese Technik anwenden. Und zwar direkt im Werksviertel, dem ehemaligen Kunstpark Ost - der Hall of Fame der Sprayer. Vorab gibt es eine Materialbesprechung und Infos über den Ursprung der Technik und die aktuelle Szene. Die Arbeitsflächen befinden sich an wechselnden Orten; pünktliches Erscheinen ist wichtig. Bei Regen wird wettergeschützt gearbeitet.

Wir tauchen ein in die grundlegenden Gesetze der Bildkomposition. Was ist der Goldene Schnitt? Wie bekomme ich Spannung in mein Bild? Wie haben es die alten Meister*innen gemacht? Was verbirgt sich hinter dem Wort „Kontrastlehre“? Wie beschneide ich ein Bild richtig? Anhand praktischer Übungen beleuchten wir die einzelnen Themen und erarbeiten je ein Bild/Gemälde/Foto etc. dazu. Egal in welchem Medium Sie arbeiten – Fotografie, Malerei, Aquarell, Aktzeichnen – der Kurs bietet Ihnen Einsichten, Übungen und Tricks zum Thema „Wie wird meine Bildkomposition spannender?“

Die Unterschiede zwischen Bulgarien und Deutschland sind beeindruckend. Das inspiriert uns zum Malen: Wir sehen die alten Häuser, viele davon leerstehend, Scheunen, Metalltore und überwachsenen Mauern. Oft sind es die Oberflächen, die durch Abnutzung und Wetter ästhetisch interessant werden und uns künstlerisch herausfordern. Erkunden Sie die vielfältigen Oberflächen rund um Natur und Architektur in Belimel und erlernen Sie die verschiedenen Techniken, die Sie anwenden können, um solche Motive in Öl zu malen. Sie erhalten sowohl allgemeine Informationen zur Ölmalerei als auch individuelle Anleitung für Ihre eigenen Projekte. Es bleibt auch Zeit für Ausflüge: Entdecken Sie die außergewöhnliche Landschaft, die sich auch zum Wandern eignet, die bunte Schönheit der orthodoxen Kunst, traditionelles Kunsthandwerk und die bulgarische Kultur. Kosten zusätzlich zur Kursgebühr: € 740.- pro Person im DZ, € 770.- im EZ (Anzahl EZ begrenzt; Buchung bei der Gastgeberin unter Telefon: 0176-31115938, E-Mail: maleninbulgarien@gmail.com) Im Preis inbegriffen: Übernachtung und Vollpension (Samstag bis Freitag, privates Gästehaus, regionale Speisen), Malmaterialien, Transfer vom Flughafen Sofia nach Belimel und zurück, Exkursion zur Festung in Belogradchik, Führung, Organisation, Rücktransport Ihrer Bilder nach der Trocknungszeit. Weitere Informationen bei der Dozentin unter E-Mail: mail@annepincus.net oder bei der Gastgeberin unter E-Mail: maleninbulgarien@gmail.com. Kurszeiten: Samstag, 17.30 bis 19.00 Uhr; Sonntag bis Dienstag, Donnerstag 10.00 bis 19.00 Uhr; Mittwoch 9.00 bis 13.30 Uhr Anreise: Samstag, 28. Juni, Abreise: Freitag, 4. Juli Kursort: Belimel

Die Sommerakademie mit den Dozenten Cesare Marcotto und Karl H. Warkentin findet in sinnlicher Umgebung der mediterranen Hügel des Valpantena vor den Toren von Verona statt. Das Domizil ist das Kloster Stimmatini die Sezano aus dem 8. Jahrhundert, in dem Sie in entspannter Atmosphäre und bei guter italienischer Küche in zwei kombinierten Kursen in kreative Experimente mit Farben und Formen eintauchen werden. Sie entdecken und beobachten gemeinsam die eigene Kreativität neu und werden zusammen inspirierende Ausflüge in die Umgebung unternehmen. Der Kurs ist für Paare und ebenso wie für Alleinreisende sehr gut geeignet, auch wenn bisher wenig oder keine Erfahrungen in Malerei und Drucktechniken vorhanden sind, denn Vorkenntnisse sind nicht notwendig. Workshop A (04.08.-07.08.25): Im Kurs "Visionäre Malerei mit Farbwurf" bietet Cesare Marcotto eine komplexe und tiefgreifende ästhetische Erfahrung durch seine visionäre Malerei mit der Technik des Farbwurfs. Durch diese besondere Technik kann eine besonders vielfältige inspirierte Tätigkeit ausgeübt werden, zu der auch die besondere Atmosphäre der Orte beiträgt. In dieser Dimension vereinen sich Aktiv und Passiv, Beobachtung und Aktion in einer einzigartigen Balance, voller kreativer Impulse und Möglichkeiten. Bei dieser Art künstlerischer Arbeit ist es möglich, viele der Automatismen der alltäglichen Rationalität beiseite zu legen, die oft diejenigen belasten, die mit beruflichen oder privaten Verpflichtungen beschäftigt sind. Traditionell für Fresken hergestellte Farben werden mit dieser besonderen Technik geworfen, gegossen oder getropft. Im Seminar erhalten sowohl erfahrene als auch neue Teilnehmer:innen die Möglichkeit, mit neuen technischen Varianten des Farbgießens zu experimentieren. Tagesablauf: Workshop von 09.30 Uhr bis 12.30 Uhr und von 14.30 Uhr bis 16.30 Uhr. Zum Dozenten: Werke von Cesare Marcotto sind in verschiedenen öffentlichen und privaten Sammlungen in Italien und Deutschland vertreten, z .B. in der Vatikanischen Sammlung, im Kultusministerium Rheinpfalz, im Regierungspräsidium Karlsruhe. Der Dozent ist für Kursinformationen über die vhs telefonisch erreichbar. Die Farben werden vor Ort zur Verfügung gestellt. Auf konkrete Anfrage sind auch Leinwände vor Ort erhältlich. www.cesaremarcotto.de Visionäre Malerei mit Farbwurf - Workshop A, Kurs-Nr. B2397A So, 03.08.25 (Anreisetag) bis Freitag, 08.08.25 (Abreisetag), Stornoschluss: 06.07.25 € 550,00 Workshop B (06.08.-09.08.25): "Gel-Printing-Art mit Pflanzen", Dozent ist Karl H. Warkentin. Gel-Printing ist eine neue Kreativtechnik zur Gestaltung und Herstellung von Monoprints, also gedruckten Unikaten. Man benötigt dafür weder eine Druckerpresse noch andere aufwendige Einrichtungen oder Werkzeuge. Gel-Prints kann man schnell und einfach selbst anfertigen. In diesem Kurs werden Sie unterschiedliche Gestaltungstechniken des Gel-Print-Verfahrens kennenlernen und experimentell einsetzen. Dazu werden Sie vorzugsweise Blätter, Blüten, Gräser und andere Pflanzenteile verwenden, die Sie in der näheren Umgebung des Klosters entdecken und sammeln. Aber auch Materialien wie Schablonen, Stempel, ausgediente Verpackungsmaterialien, selbst gefertigte und improvisierte Druckobjekte und einiges mehr können verwendet werden, um zu einmaligen Werken zu gelangen. Zum Dozenten: Karl H. Warkentin ist Dozent und Fachautor für Fotografie und andere kreative Themen und hat in seinem Verlag WARKENTIN - NEW MEDIA bereits zahlreiche Werke zur Fotografie, Cyanotypie, Gel-Printing und anderen Themen veröffentlicht. Seine Arbeiten waren in über 25 Ausstellungen in ganz Deutschland zu sehen, er veranstaltet Fotokurse, Fotoreisen und Kurse zu Gel-Printing, Cyanotypie, Foto-Transfer Modellbau und mehr bundesweit und international. Er ist über seine Homepage www.warkentin-workshops.de erreichbar. Für Infos über mitzubringende oder vor Ort erhältliche Materialien bitte die Materialliste herunterladen. Gel-Printing-Art mit Pflanzen - Workshop B, Kurs-Nr. B2397B Dienstag, 05.08.25 (Anreise) bis Sonntag, 10.08.25 (Abreise), Stornoschluss: 06.07.25 € 550,00   Bei der Buchung beider Workshops erhalten Sie EUR 50,00 Rabatt. Es finden 2 Tage Überschneidung statt, während derer Sie bei Buchung von zwei Kursen einen Unterricht wählen und anschließend einen Ausflug genießen dürfen. Kombikurs - Workshop A + B, Kurs-Nr. B2397C Sonntag, 03.08. (Anreise) bis Sonntag 10.08.25 (Abreise), Stornoschluss: 06.07.25 € 750,00 Die Übernachtung erfolgt im Kloster (vorreserviert!) im EZ (Bad und WC im Zimmer). Die Übernachtungsgebühr inkl. Vollpension von EUR 74,00/Nacht wird vor Ort beglichen. Auf Wunsch kann eine Übernachtung im DZ vermittelt werden (gleicher Preis). Eigene Anreise. Materialliste wird vorab geschickt. Die Kursgebühr beinhaltet eine Materialgebühr von EUR 20,00. Bei Storno werden 10% der Kurs-Gebühr einbehalten. 6 Wochen vor Kursbeginn werden bei Storno 30% der Kursgebühr fällig. Nach dem Stornoschluss am 06.07 gibt es keine Garantie der anteiligen Erstattung. Bitte schließen Sie zur Abdeckung möglicher Risiken eine Reise-Rücktrittsversicherung bei einem Anbieter ab. Ein kostenloser Online-Infoabend findet am 17.02.25 um 19.00 Uhr statt. Sie erhalten den Teilnahme-Link bei Anmeldung unter E-Mail: zindler-weidmann@vhs-nord.de In Kooperation mit vhs im Norden des Landkreises München e.V. Beratung und Kontakt: Ilona Zindler-Weidmann, (089) 550517-45

Hier rückt die ferne japanische Kultur ein Stück näher! Lernt Shodo kennen, den "Weg des Schreibens": die traditionsreiche Schreibkunst aus dem Land von Manga und Anime. Shodo, Schriftzeichen geschrieben mit Pinsel und Tusche auf Reispapier, beinhaltet gleichermaßen Zen und Meditation wie Kreativität und Avantgarde. Ihr erhaltet Einblicke in die japanische Kultur und Denkweise und beschäftigt euch so nicht nur mit Schönschrift, sondern könnt euch auch meditativ mit euch selbst auseinandersetzen.

Du hast Lust, eine eigene Geschichte zu entwickeln und diese zu illustrieren? In diesem Kurs gehen wir gemeinsam auf Entdeckungstour. Wir werden zu Alltagsdetektiven und suchen oder erfinden das Absurde, Kreative, Abgründige oder Romantische im Leben. Bei Streifzügen durch die Stadt machen wir uns Gedanken über den Verkäufer im Schnellimbiss oder über die Dame mit dem kurzbeinigen Hund. Das Gesehene ist die Grundlage für unsere Texte und Zeichnungen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst findest du Gestaltungsbeispiele.

Sie möchten Ihre Ideen und Projekte visualisieren? Sie erstellen gerne Videos, arbeiten an einem Computerspiel oder brauchen einen Werbefilm? Entdecken Sie alle Aspekte der Visualisierung vor einem Filmdreh! Lernen Sie, wie Sie einen Text zunächst in ein Storyboard und dann in ein Animatic umwandeln: Von der Definition der Schlüsselmomente in der Geschichte und die Aktionen von Charakteren über die Regeln und Grundsätze beim Drehen bis hin zu den Prinzipien von Komposition und Beleuchtung. Wir beschäftigen uns damit, wie man Bilder, Dialoge, Musik und Spezialeffekte am besten kombiniert sowie mit den verschiedenen Arten von Aufnahmen, Kamerapositionen und -bewegung, Standpunkt und Blickwinkel. Wir erstellen Storyboard und Animatic für einen TV-Werbespot; Sie können auch an Ihrem eigenen Projekt arbeiten.

Im Mittelpunkt steht das Malen und Zeichnen "en plein air" an einigen der abwechslungsreichsten Orte an der Palmenriviera. Ausgangspunkt ist das beschauliche Finalborgo. Wir beschäftigen uns ausführlich mit Bildgestaltung und verschiedenen Aquarell-, Acryl- und Zeichentechniken. Unsere Arbeiten besprechen wir im Kreuzgang des Klosters Santa Caterina. Geplant sind auch ein Zeichenspaziergang zu den Burgen in unmittelbarer Nähe sowie Ausflüge in die malerischen Küstenorte Noli und Varigotti sowie nach Albenga. Die empfohlene Unterkunft, das Hotel Florenz, ist ein ehemaliges Kloster, nur wenige Meter vom mittelalterlichen Finalborgo und nur 20 Minuten Fußweg von Strandbad Finale Ligure Marina entfernt. Empfohlene Unterkunft: Hotel Florenz, Via Domenico Brunenghi 124, 17024 Finale Ligure, E-Mail: info@hotelflorenz.it (Übernachtungskosten, an das Hotel zu zahlen: pro Nacht pro Person inkl. Halbpension € 65 im DZ, € 85 im EZ; Stand 2024; Änderungen möglich) Der Dozent steht Ihnen für Fragen gerne zur Verfügung: Telefon 0174-1501814, E-Mail: andreas.kramer@posteo.de. Alle Teilnehmenden erhalten vom Dozenten ein Infoblatt mit weiteren praktischen Informationen. Kurszeiten: Montag, 19.30 bis 21.00 Uhr, Dienstag bis Sonntag 10.00 bis 18.00 Uhr (erstes Treffen: Montag, 8.9. 19.30 Uhr, Abendessen und Einführung ins Programm) Anreise: Montag, 8. September, Abreise: Montag, 15. September Kursort: Finalborgo sowie en plein air

Manga ist eine tausend Jahre alte Kunstform, die sich immer wieder neu erfindet. Lernt beim preisgekrönten Comicprofi Samar Ertsey die wichtigsten Grundlagen des Zeichnens für eigene Mangas. Entdeckt die Besonderheiten der – wie man in Japan auch sagt – „komikusu“. Ihr könnt gerne eure Lieblingsmangas mitbringen, und wir sehen uns an, was ihren Stil von anderen unterscheidet – und wie ihr euren eigenen Manga-Stil findet!