Hier dreht sich alles um Malerei! Im Zentrum stehen das gemeinsame Malen sowie der Austausch; wir inspirieren uns gegenseitig und lernen voneinander. In Einzelgesprächen mit der Dozentin entwickeln Sie Ihre Bilder weiter, oder Sie bearbeiten persönliche Aufgaben, um bestimmte Aspekte Ihrer künstlerischen Entwicklung zu vertiefen. Unsere Themen sind unter anderem der richtige Umgang mit dem Material, die Wahl des geeigneten Bildmotivs, eine spannende Bildkomposition sowie das Entwickeln einer individuellen Malweise. Sie können die gesamten Termine als Kurs buchen oder die Tage als Einzeltermine, um beispielsweise ein Projekt fertigzustellen.

Sie haben noch nie gemalt? Oder es ist schon eine Weile her, dass Sie zum Pinsel gegriffen haben, und nun möchten Sie wieder einsteigen? Entdecken Sie Ihre eigene Kreativität! Sie erlernen die Grundtechniken der Malerei mit Aquarell- oder Acrylfarben. Anhand kleiner Malübungen erproben Sie außerdem den lockeren Umgang mit Farben. Als Bildideen können Sie gerne Fotos oder Zeichnungen mitbringen. Die Dozentin begleitet Sie individuell auf Ihrem Weg. Materialinformationen erhalten Sie am ersten Kursabend.

Spielerisch erkunden wir die Techniken, Eigenschaften und Möglichkeiten der Acrylmalerei. Wir beschäftigen uns zudem mit Farbenlehre und Komposition. Üben Sie außerdem, zu skizzieren. Lassen Sie Bilder mit einer ganz persönlichen Ausstrahlung entstehen!

Bild fertig, aber es passt nicht? Es stehen zu viele bemalte Leinwände im Keller? Sie malen auch zu Hause und kommen mit einem Bild nicht weiter? Die Dozentin unterstützt Sie mit den verschiedensten Techniken dabei, ein vorhandenes Werk mit Acrylfarben zu übermalen, mit Stiften daraus eine Grafik zu gestalten, ganz frech eine Farbe zu schütten oder ein Collageelement einzubauen. Sie erhalten Beratung, probieren neue Techniken aus und lassen so ein neues Werk entstehen! Ihre Bilder können eine neue Aussage und einen anderen Ausdruck bekommen.

Beim Pouring bzw. Fluid Painting wird jede einzelne Acrylfarbe sorgfältig nach Rezept mit einem Medium gemischt. Dadurch werden die Farben fließfähig. Wird Silikon hinzugefügt, führt das zur Zellbildung und zum Aufspringen der Farben. Die Farben werden direkt auf die Leinwand gegossen oder vorher in einem Becher gemischt. Schaffen Sie überraschende organische Strukturen und dekorative abstrakte Farbverläufe! Die Dozentin stellt Ihnen die grundlegenden Techniken vor und Sie probieren sie aus. Unter www.atelier-rot.de finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Für alle, die einen Grundkurs besucht haben (z.B. "Acrylmalerei – der leichte Einstieg") oder anderweitig Grundkenntnisse erworben haben und ihre Fertigkeiten ausbauen wollen. Sie erweitern Ihr Wissen zu Farbenlehre und Fragen der Komposition, zu Hell-Dunkel-Werten und zum Verhältnis von Form, Linie und Fläche. Der Schwerpunkt liegt auf künstlerischen Lösungen bezüglich der Motivwahl und der individuellen Aufgabenstellung. Individuelle und gemeinsame Bildbesprechungen begleiten den Entstehungsprozess.

Von der Idee zum fertigen Kunstwerk: Entwickeln Sie Ihr eigenes Bild mit Ihren bevorzugten Materialien und Techniken. Lassen Sie sich dabei von der Kreativität des Dozenten anstecken. Daniel Eichin begleitet Sie persönlich bei der Ideenfindung, in der Entwurfsphase und bei der Entwicklung des Bildes; er geht auf Ihre individuellen Fähigkeiten, Bedürfnisse und Vorlieben ein. Schrittweise erkunden Sie Komposition, Farbenlehre und Materialkunde, Schicht für Schicht verdichten Sie Ihr Werk. Erleben Sie eine Explosion der Farben und Ihrer Kreativität!

Sie haben noch nie gemalt? Oder es ist schon eine Weile her, dass Sie zum Pinsel gegriffen haben, und nun möchten Sie wieder einsteigen? Entdecken Sie Ihre eigene Kreativität! Sie erlernen die Grundtechniken der Malerei mit Acrylfarben. Anhand kleiner Malübungen erproben Sie außerdem den lockeren Umgang mit Farben. Entspannen Sie sich ohne Leistungsdruck mit Stift, Papier und Farbe und vergessen Sie Ihren Alltag. Als Bildideen können Sie gerne Fotos oder Zeichnungen mitbringen. Die Dozentin begleitet Sie individuell auf Ihrem Weg.

Sie haben noch nie gemalt? Oder es ist schon eine Weile her, dass Sie zum Pinsel gegriffen haben, und nun möchten Sie wieder einsteigen? Entdecken Sie Ihre eigene Kreativität! Sie erlernen die Grundtechniken der Malerei mit Acrylfarben. Anhand kleiner Malübungen erproben Sie außerdem den lockeren Umgang mit Farben. Entspannen Sie sich ohne Leistungsdruck mit Stift, Papier und Farbe und vergessen Sie Ihren Alltag. Als Bildideen können Sie gerne Fotos oder Zeichnungen mitbringen. Die Dozentin begleitet Sie individuell auf Ihrem Weg.

Have you always dreamed of painting and creating your own art? Realise your vision and start painting now! In this course you will learn or revise fundamental techniques and, with guidance, transfer your ideas to paper. The result will be as varied as its creators. Acrylic paints are most suitable for this course, however, if you would prefer to work with other materials, please feel free to bring them along.

Raufasertapete oder andere Strukturtapeten sind eine hervorragende Malunterlage und lassen sich wunderbar mit Wasserfarbe bemalen. Ähnlich wie bei Aquarellen können Sie damit leuchtende Fantasiewelten erschaffen und mit Farben, Licht und Schatten spielen. Durch das schichtweise Bemalen der Tapete, etwa mit Gouache-, Acryl- oder Wasserfarben, ergeben sich Flächen mit immer neuen Farbvariationen, Figuren, Zufälle und Effekte. Durch die Metamorphose und Dichte entstehen ungeahnte, verblüffende und faszinierende Bildwirklichkeiten – und das alles mit recht kostengünstigem Material.

Kommen Sie mit Pinsel und Farbe in eine Art Flow! Beim Action Painting drücken wir uns spontan künstlerisch aus. Ihre Freude am Malen und Ihre Kreativität stehen im Vordergrund. Um diesen Schwebezustand zu erreichen, machen wir uns bei jedem Kursabend zunächst mit unseren Ausdrucksmitteln vertraut, um dann ein oder mehrere Action Paintings zu malen. Grundlagen, die wir uns u.a. aneignen: Farben- und Formenlehre, Farbauftrag, Abstraktionsvermögen, experimentelle Malweisen wie Drippings, Rakel- und Abklatschtechnik, All-Over-Painting. Sie können abstrakt und/oder gegenständlich malen.

Sie erhalten Einblick in die Grundlagen dieser Technik. Wir beschäftigen uns mit Farbenlehre sowie Farbmischungen und erproben Ton-, Kontrast-, Prima- und Lasurmalerei. Wir arbeiten auch an der Staffelei. Dieser Wochenendkurs ist Teil unseres Grundlagenstudiums Bildende Kunst – einer umfassenden Auseinandersetzung mit Zeichnung und Malerei. Sie können einen intensiven Einstieg in die Themen finden und diese nach Interesse weiter vertiefen. Es ist auch eine gute Gelegenheit, die verschiedenen künstlerischen Materialien kennenzulernen, oder zu erforschen, was Ihnen persönlich am meisten zusagt und Freude macht. Sie können die Unterrichtseinheiten einzeln und unabhängig voneinander besuchen oder sie aufeinander aufbauend durchlaufen. Wenn Sie eine Fortsetzung wünschen, können Sie das "Malatelier für Anfänger*innen und Fortgeschrittene" besuchen. Unser ruhiges und helles Atelier in Laim liegt optimal und ist erreichbar über einen Aufzug sowie sehr gut per U-Bahn (U5, zwei Fußminuten), Tram 19 / 29 (fünf Fußminuten) und Auto (Parkplätze in den Nebenstraßen).

Beim Experimentieren finden auch Menschen, die meinen, nicht malen zu können, intuitiv zur eigenen Bildsprache. Malen tut gut, auch ohne Motiv: Mit Finger, Gabel, Schwamm, Spachtel, Folie oder Zahnbürste wird getupft, gerackelt, gewickelt, gepustet, getropft und gegossen. Die Farbe wird verdünnt, verdickt und mit Zusatzstoffen vermischt, um Strukturen, Muster und Farbverläufe zu kreieren. Bei Fragen zu Technik oder Material rufen Sie bitte die Dozentin an, Telefon (08146) 9970960. Unter www.atelier-rot.de finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Holen Sie sich grundlegendes Wissen zur Malerei: zur Grundierung, also zum Untergrund eines Bildes, zur Herstellung von Spachtelmasse und zur Einbindung von Fremdstoffen. Wie kann man Acrylfarbe verändern, um bestimmte Effekte zu erzielen, sie schneller, langsamer, dicker, dünner machen? Welche Fertigprodukte taugen, was kann man preiswert selbst herstellen? Lernen Sie verschiedene Techniken und wie Sie Malhilfsmittel am besten anwenden. Sie probieren alles selbst aus, so dass viele kleine Bilder entstehen, die Sie zu einem großen Bild zusammensetzen können.

Malen Sie ein faszinierend realistisches Acrylbild! Sie erzeugen eine dreidimensionale Wirkung, indem Sie einzelne Farbschichten übereinanderlegen. Acrylfarben eignen sich dafür gut, weil sie schnell trocknen; an den Rändern vermalen Sie die Farben mithilfe eines Retarders, der die Trockenzeit der Farben verzögert, um die beste Plastizität zu erreichen. Sie lernen, wie Sie Formen und weiche Übergängen mit dem Pinsel in diversen Techniken herausarbeiten und z.B. weiche Lichter und Schatten setzen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Entdecken Sie, wie Sie Farben noch besser mischen und stimmige Bildkompositionen erschaffen. Sie verfeinern außerdem Ihre Techniken, wie Sie Blattgold einsetzen können. Wir werden Landschaften, Stillleben, Ornamente aus mittelalterlichen Büchern oder architektonische Details malen, und es gibt auch abstrakte Aufgaben und Experimente mit Musik. Die Dozentin begleitet Sie individuell je nach Ihrem Kenntnisstand. Näheres zur Dozentin auf Instagram: #varduhikzlyan

Beim Pouring bzw. Fluid Painting wird jede einzelne Acrylfarbe sorgfältig nach Rezept mit einem Medium gemischt. Dadurch werden die Farben fließfähig. Wird Silikon hinzugefügt, führt das zur Zellbildung und zum Aufspringen der Farben. Die Farben werden direkt auf die Leinwand gegossen oder vorher in einem Becher gemischt. Schaffen Sie überraschende organische Strukturen und dekorative abstrakte Farbverläufe! Die Dozentin stellt Ihnen die grundlegenden Techniken vor und Sie probieren sie aus. Unter www.atelier-rot.de finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Die Farbfeldmalerei schlug in den 1950er und 60er Jahren eher leise Töne an im amerikanischen abstrakten Expressionismus. Lernen Sie, wie man Farbflächen durch Lasuren übermalt, und wie Sie beeindruckende Tiefenwirkungen mit fast meditativer Ausstrahlung erarbeiten. Inspirieren werden uns Mark Rothko, Barnett Newman, Lee Krasser, Helen Frankenthaler, Hans Hofmann, Clifford Still sowie Gotthard Graubner und uns zu eigenständigen Bildern mit selbst gewählten Farben und Strukturen führen. Diese Art des Malens mit Ruhe und Geduld kann auch entspannen und vom Alltag ablenken.

Der Charme der orientalischen Kultur entfaltet sich auf Ihrem Papier: Entdecken Sie einzigartige Motive mittelalterlicher Handschriften und die Magie orientalischer Mosaike. Sie lernen klassische Techniken, wie sie schon in der Antike verwendet wurden, etwa das Erstellen eines goldenen Hintergrunds mit Blattgold. Und der Mix aus Aquarellmalerei und Blattgold wird Sie bezaubern! Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Die Anwendung von Schablonen ist eine weit verbreitete Technik in der Street-Art-Szene. Die Methode ist schnell und effizient, und die Kunstwerke sind reproduzierbar. Lernen Sie das Abc der Stencil Art: Sie gestalten ein Multi Layer Stencil aus Buchstaben des britischen Street-Art-Künstlers Ben Eine sowie ein Double Color Stencil mit einem Ausschnitt aus einem Michelangelo-Gemälde. Hier finden Sie ein kurzes Erklärvideo, das Sie gut auf den Kurs vorbereitet und in dem Sie Wissenswertes zum Material erfahren: <a href ="https://youtu.be/QuPQWjyCRpY"></a> Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.

Malen Sie die Natur in all ihrer Vielfalt. Wir experimentieren mit Farben und Formen, spielen mit Linien und Flächen und ordnen sie neu. So entstehen Landschaften zwischen Gegenstandsbezug und Abstraktion, zwischen Ordnung und malerischem Zufall. Ob wir Horizonte setzen, Bildtiefe erzeugen oder Kompositionen erdenken und verwerfen: Zerstörung und Neubeginn sehen wir als kreative Handlung. Sie können frei oder nach Vorlagen malen; der Dozent begleitet Sie individuell bei der (Weiter-)Entwicklung Ihrer künstlerischen Fähigkeiten und Ideen.

Mit dem Bleistift zeichnend erkunden Sie Ihre Blüte. Dabei entdecken Sie den Aufbau der Pflanze und entwickeln über Skizzen Ihre Bildidee; diese führen Sie im großen Format in Acryl aus. Sie erfahren zudem Wissenswertes zum Material und den Möglichkeiten der Darstellung, über Farblehre und Komposition. Die amerikanische Künstlerin Georgia O’Keeffe schuf in den 1930er Jahren eine Serie eigenwilliger Blütenbilder; diese bilden eine zusätzliche Inspirationsquelle.

Was wäre die moderne Kunst ohne Hinterglasmalerei? Diese alte Technik ist nicht nur Volkskunst. Die Künstlergruppe "Der Blaue Reiter" kam durch sie zu bahnbrechenden Ideen; Wassily Kandinsky selbst schuf über 50 Hinterglasbilder. Entdecken Sie die Vorteile dieser Technik. Die Leuchtkraft der Farben hinter Glas ist gewaltig! Sie sind hinter dem Glas perfekt geschützt, wirken äußerst klar und geben dem Bild eine besondere Tiefe. Die kreative Technik ermöglicht eine individuelle Herangehensweise. Darko Lesjak, ein echter Profi, unterstützt Sie dabei, Ihren eigenen Weg zu finden.