Sie werden stimmungsvolle Landschaften und die Atmosphäre eines Sommertages abbilden und Farbe und Pinsel so einsetzen, dass eine harmonische Bildkomposition entsteht. Dabei werden Sie von Ihrer Dozentin individuell unterstützt. Genießen Sie außerdem die inspirierende Umgebung des ÖBZ mit seinem luftigen Atelier und den wunderschönen Freiflächen auf dem Gelände.

Aquarellen wohnt eine ganz besondere Magie inne. Beim Zusammenspiel von Wasser und Pigmenten ist das Resultat nicht immer vorhersehbar, aber meist sehr bezaubernd. Verwirklichen Sie Ihre eigenen Projekte in Begleitung einer erfahrenen Aquarellistin. Üben Sie die unterschiedlichen Aquarelltechniken und verbessern Sie Ihren Umgang mit Farbe und Pinsel. Wir malen verschiedene Motive wie Pflanzen, Blumen oder Tiere. Außerdem unterstützt Sie die Dozentin beim Zeichnen, bei der Bildkomposition und individuell in Ihrer künstlerischen Weiterentwicklung.

Aquarellen wohnt eine ganz besondere Magie inne. Beim Zusammenspiel von Wasser und Pigmenten ist das Resultat nicht immer vorhersehbar, aber meist sehr bezaubernd. Sie lernen die unterschiedlichen Aquarelltechniken und wie Sie den Pinsel am besten bewegen, außerdem, wie Sie Farben am besten mischen und Farbflächen stimmig zusammensetzen. Anhand von Objekten und Bildvorlagen üben Sie Schritt für Schritt, verschiedene Motive zu malen – Pflanzen, Blumen und Tiere. Zudem unterstützt Sie die Dozentin beim Zeichnen, bei Farbtheorie und Bildkomposition.

Zeichnen und Malen Sie im Einklang mit der Natur und mit den Jahreszeiten. Und zwar im Stil eines Meisterkurses; Sie erlernen an einem halben Tag Techniken und Übungen, die sich auf das Malen und Zeichnen in und mit der Natur konzentrieren. Die restliche Zeit ist individuellen Projekten gewidmet. Gemeinsam und in Einzelgesprächen erwecken wir Ihre Ideen zum Leben. Wir beschäftigen uns mit Formen, Farben, Materialien und dem Spiel der Natur. Und lassen uns auch von der Kunst von David Hockney, Georgia O'Keeffe, Caspar David Friedrich, Paul Cézanne, Gabriele Münter und Tacita Dean inspirieren – und von Vivaldis Violinkonzerten „Die vier Jahreszeiten“.

Die Figur ist für viele Kunstinteressierte besonders faszinierend in ihrer Vielfalt und Bewegung. Aber wenn ich nun selbst ein Tier oder einen Menschen gestalten will? Das lass ich lieber. Denn das Thema scheint viel zu schwierig. Doch keine Angst! Lernen Sie, mit der Figur umzugehen und ihren Reiz auf einfache und vergnügliche Weise umzusetzen – indem Sie zum Beispiel Formen reduzieren. Sie werden sehen: Sie bringen mehr zustande als Strichfiguren!

Zeichnen und Malen Sie im Einklang mit der Natur und mit den Jahreszeiten. Und zwar im Stil eines Meisterkurses; Sie erlernen an einem halben Tag Techniken und Übungen, die sich auf das Malen und Zeichnen in und mit der Natur konzentrieren. Die restliche Zeit ist individuellen Projekten gewidmet. Gemeinsam und in Einzelgesprächen erwecken wir Ihre Ideen zum Leben. Wir beschäftigen uns mit Formen, Farben, Materialien und dem Spiel der Natur. Und lassen uns auch von der Kunst von David Hockney, Georgia O'Keeffe, Caspar David Friedrich, Paul Cézanne, Gabriele Münter und Tacita Dean inspirieren – und von Vivaldis Violinkonzerten „Die vier Jahreszeiten“.

Sie lernen, die Formen zu erfassen und Licht und Schatten zu setzen. Sie erfahren alles über den Einsatz der Farben und werden unterschiedliche Gestaltungsmöglichkeiten kennenlernen. Fotovorlagen können mitgebracht werden.

Antike, Renaissance, Impressionismus, ... Sie waren schon immer interessiert an den verschiedenen Stilen und Epochen der Kunst, die Theorie war Ihnen aber bisher zu langweilig? Dann haben wir das Richtige für Sie: Wir behandeln die 14 Stilepochen witzig, unterhaltsam und aufschlussreich. Anhand klassischer Werke, die wir alle kennen und lieben (Akropolis, „Mona Lisa“, „Wanderer im Nebelmeer“), beleuchten wir den epochalen Wandel in der europäischen Kunst. Sie malen zu den Epochen selbst ein Bild. Hier wird Kunstgeschichte erleb- und erfahrbar!

Obwohl diese Disziplin ihren Ursprung in der Wissenschaft hat, ist botanisches Zeichnen und Malen als eigenständige Kunstform beliebt. Blüten, Knospen, Zweige, Blätter: Im Ökologischen Bildungszentrum finden wir die unterschiedlichsten Pflanzen und Früchte. Wir trainieren die Augen und schauen ganz genau hin, um die faszinierenden Strukturen zu erkennen. Mit Bleistift, Aquarell und Tusche erproben wir die verschiedenen Techniken der botanischen Kunst und widmen uns der Pflanzenwelt in ihrer gesamten Vielfalt und Schönheit.

Sie lernen, die Formen zu erfassen und Licht und Schatten zu setzen. Sie erfahren alles über den Einsatz der Farben und werden unterschiedliche Gestaltungsmöglichkeiten kennenlernen. Fotovorlagen können mitgebracht werden.

„Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern macht sichtbar“: An Paul Klees Leitsatz orientieren wir uns. Unser Schwerpunkt liegt, wie in seiner Lehre, auf der Wahrnehmung von Formen und Farben. Eine realistische Darstellung ist nicht so wichtig, sondern die spielerische Erforschung von Form- und Farbverhältnissen und deren Ausdrucksmöglichkeiten. Bitte bringen Sie Bildvorlagen mit – wir übersetzen diese frei nach dem Empfinden.

Entdecken Sie die zauberhafte Welt der Blumenmalerei und veredeln Sie Ihre Bilder mit Blattgold! In diesem Aquarellkurs erlernen Sie die Techniken, um faszinierende Blumenbilder zu erschaffen. Wir widmen uns auch der kunstvollen Verwendung von Blattgold, um den Bildern eine besonders edle Note zu verleihen. Es ist auch möglich, ohne Blattgold zu arbeiten.  Näheres zur Dozentin auf Instagram: #varduhikzlyan

Was wäre die moderne Kunst ohne Hinterglasmalerei? Diese alte Technik ist nicht nur Volkskunst. Die Künstlergruppe "Der Blaue Reiter" kam durch sie zu bahnbrechenden Ideen; Wassily Kandinsky selbst schuf über 50 Hinterglasbilder. Entdecken Sie die Vorteile dieser Technik. Die Leuchtkraft der Farben hinter Glas ist gewaltig! Sie sind hinter dem Glas perfekt geschützt, wirken äußerst klar und geben dem Bild eine besondere Tiefe. Die kreative Technik ermöglicht eine individuelle Herangehensweise. Darko Lesjak, ein echter Profi, unterstützt Sie dabei, Ihren eigenen Weg zu finden.

Sie lernen, die Formen zu erfassen und Licht und Schatten zu setzen. Sie erfahren alles über den Einsatz der Farben und werden unterschiedliche Gestaltungsmöglichkeiten kennenlernen. Fotovorlagen können mitgebracht werden.

Erleben Sie eine wahre Pinsel-Performance: die Verwandlung von Tinte auf Papier. Traditionelle chinesische Tuschemalerei beschäftigt sich mit der Sicht auf die Natur und mit dem Streben nach lebendiger Anmut. Chinesische Kalligrafie basiert auf Pinselstrichen, deren rhythmische Bewegung eine visuelle Melodie ergeben - und ebenfalls die Lebenskraft der Natur ausdrücken. Sie tauchen ein in die taoistische Naturphilosophie; so entstehen lebendige und ausdrucksstarke Gemälde, die die Poesie der Natur sowie Ihre individuelle Stimmung abbilden. Näheres zur Dozentin unter http://art.rotewolke.de/classical

Traditionelle chinesische Tusche-Landschaftsmalerei beschäftigt sich mit der Sicht auf die Natur und mit dem Streben nach lebendiger Anmut. Chinesische Kalligrafie basiert auf Pinselstrichen, deren rhythmische Bewegung eine visuelle Melodie ergeben - und ebenfalls die Lebenskraft der Natur ausdrücken. Sie tauchen ein in die taoistische Naturphilosophie; so entstehen lebendige und ausdrucksstarke Gemälde, die die Poesie der Natur sowie Ihre individuellen Empfindungen und Stimmungen abbilden. Näheres zur Dozentin unter http://art.rotewolke.de/classical

Tiere auf ihre Grundform zu reduzieren und ihnen menschliche Züge geben, macht großen Spaß. Die Kinderbuchillustratorin Angela Holzmann zeigt Ihnen, wie Sie ihrem Lieblingstier oder auch einem Fantasiewesen einen unverwechselbaren, individuellen Charakter geben. Durch die farbige Umsetzung mit Acrylfarbe lassen sich wunderbar prägnante wie auch malerische Ergebnisse erzielen; mittels einfacher Druck- und Collagetechniken setzen wir die Figuren in einen neuen Kontext. Und schon fängt Ihr Werk an, Ihnen kleine Geschichten zu erzählen!

Wir experimentieren in spielerischer Weise mit der Drucktechnik der Monotypie. Deren Hauptmerkmal ist die Einmaligkeit eines jeden Druckes: Es entsteht nur ein Abzug pro Druck. Dieser kann überdruckt, übermalt und weiter gestaltet werden. In Verbindung mit der Aquarellmalerei ergeben sich reizvolle Kontraste und ein schönes Zusammenspiel von Farbe, Linie und zufälligen Druckspuren. Wir gestalten frei nach angefertigten Zeichnungen oder nach mitgebrachten Bildvorlagen.

Ab jetzt wird nichts mehr weggeworfen! Wir sammeln Papierreste, Prospekte und alte Bücher und erfinden damit spielerisch neue Bildwelten. Schneiden, reißen, kombinieren, schichten und trennen - unserer Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. So begegnen sich überraschende Tag(t)räume: verrückte Wesen, surreale Räume und poetische Augenblicke. Einführungen in die Geschichte und Möglichkeiten der Collage wechseln sich ab mit Übungen zu Komposition und Abstraktion; das weckt unsere Experimentierfreude und Kreativität. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Besser als jedes Foto: Dokumentieren Sie Ihre nächste Reise mit einem abwechslungsreichen Reisetagebuch! Entdecken Sie einfache Techniken, um den Reiseverlauf, spannende Erlebnisse, außergewöhnliche Beobachtungen und erhellende Erkenntnisse festzuhalten. Das gelingt Ihnen mit einer Kombination aus schneller Skizze, lebendiger Erzählung und spannendem Seitenlayout. An diesen Erinnerungen haben Sie auch noch Jahre später Freude. Sie lernen Zeichentechnik, Motivwahl, Bildkomposition, Umgang mit Typographie und Text sowie Grundregeln für eine ansprechende Seitengestaltung.

Es ist ein ganz besonderes Erlebnis, wenn Sie direkt in der Natur zeichnen und malen. Uns inspirieren und entspannen der echte Himmel, das Licht und die Landschaft. Der blühende Garten im Westpark ist ein fantastischer Ort für das Zeichnen und Malen vor der Natur: Die Seen, Hügel- und Tallandschaften des Westparks laden zum Spazieren und Erholen ein; der Rosengarten, der China- und Japangarten, die Nepalesische Pagode und die Thailändischen Sala bieten ebenso reizvolle Motive wie der MVHS-Garten gegenüber dem Restaurant Nestroy-Garten. Bei schlechtem Wetter stellen wir uns beim MVHS-Garten unter oder nutzen das Atelier am Harras sowie Vorlagen.

Bild fertig, aber es passt nicht? Es stehen zu viele bemalte Leinwände im Keller? Sie malen auch zu Hause und kommen mit einem Bild nicht weiter? Die Dozentin unterstützt Sie mit den verschiedensten Techniken dabei, ein vorhandenes Werk mit Acrylfarben zu übermalen, mit Stiften daraus eine Grafik zu gestalten, ganz frech eine Farbe zu schütten oder ein Collageelement einzubauen. Sie erhalten Beratung, probieren neue Techniken aus und lassen so ein neues Werk entstehen! Ihre Bilder können eine neue Aussage und einen anderen Ausdruck bekommen.

Malen Sie ein faszinierend realistisches Acrylbild! Sie erzeugen eine dreidimensionale Wirkung, indem Sie einzelne Farbschichten übereinanderlegen. Acrylfarben eignen sich dafür gut, weil sie schnell trocknen; an den Rändern vermalen Sie die Farben mithilfe eines Retarders, der die Trockenzeit der Farben verzögert, um die beste Plastizität zu erreichen. Sie lernen, wie Sie Formen und weiche Übergängen mit dem Pinsel in diversen Techniken herausarbeiten und z.B. weiche Lichter und Schatten setzen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Es ist ein ganz besonderes Erlebnis, wenn Sie direkt in der Natur zeichnen und malen. Uns inspirieren und entspannen der echte Himmel, das Licht und die Landschaft. Der blühende Garten im Westpark ist ein fantastischer Ort für das Zeichnen und Malen vor der Natur: Die Seen, Hügel- und Tallandschaften des Westparks laden zum Spazieren und Erholen ein; der Rosengarten, der China- und Japangarten, die Nepalesische Pagode und die Thailändischen Sala bieten ebenso reizvolle Motive wie der MVHS-Garten gegenüber dem Restaurant Nestroy-Garten. Bei schlechtem Wetter stellen wir uns beim MVHS-Garten unter oder nutzen das Atelier am Harras sowie Vorlagen.

"Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern macht sichtbar": An Paul Klees Leitsatz orientieren wir uns. Unser Schwerpunkt liegt, wie in seiner Lehre, auf der Wahrnehmung von Formen und Farben. Eine realistische Darstellung ist nicht so wichtig, sondern die spielerische Erforschung von Form- und Farbverhältnissen und deren Ausdrucksmöglichkeiten. Die Dozentin vermittelt Ihnen sowohl die Grundlagen der Aquarellmalerei und der bildnerischen Gestaltung als auch den Mut zum freien Ausdruck. Falls Sie Vorlagen, Fotos oder Objekte mitbringen, übersetzen wir die Vorlage frei nach dem Empfinden. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Städte bieten seit dem Mittelalter einen reichen Fundus an Bildmotiven für Künstler*innen. Ob idealisierte Ansicht oder Genreszene, ob impressionistisch oder fotorealistisch: Diese Tradition ist bis heute lebendig und relevant. Was inspiriert uns, wenn wir durch moderne Straßen gehen? Was erzählt die Stadt? Fangen Sie an, urbane Räume zeichnerisch zu erkunden. Finden Sie Ihr Motiv und Ihre Komposition, dann fahren Sie mit der Malerei fort. Möglich sind z.B. Acryl, Aquarell, Tusche, Ölpastell oder Buntstift. Wenn möglich, zeichnen wir draußen, ansonsten verwenden wir Fotovorlagen. Sie erlernen auch die Grundlagen zum perspektivischen Zeichnen.

Erwecken Sie Vögel zum Leben! Tiere zu zeichnen ist gar nicht so schwer. Ob Säugetiere, Vögel, Fische oder Reptilien: Mit einfachen technischen Tricks können Sie realistische Ergebnisse erzielen. Sie erfahren, wie man mit Fell und Gefieder umgeht, und wie man Licht und Schatten einsetzen kann.

Willkommen zu einer kreativen Reise durch die malerische Toskana! Wir entfalten vor Ihnen die warmen Sonnenstrahlen und die faszinierende Landschaft, während Sie die Kunst der Aquarellmalerei kennenlernen. Erforschen Sie die Techniken, um die einzigartigen Alleen ansprechend darzustellen. Von der kunstvollen Anwendung von Licht und Schatten bis zum Einfangen der magischen Atmosphäre der toskanischen Sonne – dies ist sowohl für Naturfreund*innen als auch für Kunstliebhaber*innen ein inspirierendes Abenteuer! Näheres zur Dozentin auf Instagram: #varduhikzlyan

Pflanzenfarben gehören zu den ältesten Färbemitteln der Welt. Erschaffen Sie Pflanzenbilder rein aus der Natur und erzeugen Sie alle Materialien selbst! Zunächst entdecken wir im Naturstudium unsere Pflanzen von Grund auf – bei gutem Wetter im Freien im Riemer Park. Danach bemalen und gestalten wir unsere Skizzen mit selbst erzeugten Farben und Stiften. Außerdem erlernen Sie die Technik des Pflanzendrucks (botanical printing). Dieses Naturdruckverfahren ist wunderbar geeignet, um die pflanzliche Vielfalt an Formen und Mustern abzubilden. Unsere Zutaten und Werkzeuge kommen aus der Küche und aus der Natur.

Lernen Sie die Grundlagen der Porträtmalerei in Öl. Wir arbeiten mit Modell und nutzen die Methode der direkten Malerei; die erlaubt es, ein Bild in einem Durchgang fertigzustellen. Gemalt wird von Beginn an mit Farbe und nass in nass. Die Dozentin betreut Sie bei allen Arbeitsschritten individuell. Sie entdecken, was beim Farbauftrag zu beachten ist, wie Sie Hautfarbe mischen oder Fehler korrigieren können. Materialfragen besprechen wir in den Modellpausen - ansonsten steht das praktische Malen das gesamte Wochenende im Vordergrund.

Die Unterschiede zwischen Bulgarien und Deutschland sind beeindruckend. Das inspiriert uns zum Malen: Wir sehen die alten Häuser, viele davon leerstehend, Scheunen, Metalltore und überwachsenen Mauern. Oft sind es die Oberflächen, die durch Abnutzung und Wetter ästhetisch interessant werden und uns künstlerisch herausfordern. Erkunden Sie die vielfältigen Oberflächen rund um Natur und Architektur in Belimel und erlernen Sie die verschiedenen Techniken, die Sie anwenden können, um solche Motive in Öl zu malen. Sie erhalten sowohl allgemeine Informationen zur Ölmalerei als auch individuelle Anleitung für Ihre eigenen Projekte. Es bleibt auch Zeit für Ausflüge: Entdecken Sie die außergewöhnliche Landschaft, die sich auch zum Wandern eignet, die bunte Schönheit der orthodoxen Kunst, traditionelles Kunsthandwerk und die bulgarische Kultur. Kosten zusätzlich zur Kursgebühr: € 740.- pro Person im DZ, € 770.- im EZ (Anzahl EZ begrenzt; Buchung bei der Gastgeberin unter Telefon: 0176-31115938, E-Mail: maleninbulgarien@gmail.com) Im Preis inbegriffen: Übernachtung und Vollpension (Samstag bis Freitag, privates Gästehaus, regionale Speisen), Malmaterialien, Transfer vom Flughafen Sofia nach Belimel und zurück, Exkursion zur Festung in Belogradchik, Führung, Organisation, Rücktransport Ihrer Bilder nach der Trocknungszeit. Weitere Informationen bei der Dozentin unter E-Mail: mail@annepincus.net oder bei der Gastgeberin unter E-Mail: maleninbulgarien@gmail.com. Kurszeiten: Samstag, 17.30 bis 19.00 Uhr; Sonntag bis Dienstag, Donnerstag 10.00 bis 19.00 Uhr; Mittwoch 9.00 bis 13.30 Uhr Anreise: Samstag, 28. Juni, Abreise: Freitag, 4. Juli Kursort: Belimel

Im zauberhaften Ambiente des Botanischen Gartens suchen wir unsere Motive. Wir werden das Charakteristische von Blüten und Pflanzen beim Zeichnen und Malen herausarbeiten. Der Blick für das Wesentliche wird dabei geschult. Bei Regen arbeiten wir im Gewächshaus.

Das Ebenböckhaus ist ein malerischer Ort mitten in Pasing - einst eine Fabrik für Kerzen und Lebkuchen, die Ende des 19. Jahrhunderts in einen spätklassizistischen Sommersitz umgebaut wurde, in dem auch Carl Spitzweg häufig zu Gast war. Wir werden uns vom Zauber dieses Ortes einnehmen lassen und unter freiem Himmel Zeichnungen und Aquarelle anfertigen. Bildmotive sind Architektur oder Natur des Parks mit seinen Grünelementen im englischen und französischen Gartenstil. Eine künstlerische Exkursion der besonderen Art!

Lernen Sie verschiedene Methoden kennen, um fantastische Tiere zu erschaffen! Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf und zeichnen Sie einzigartige und unvergessliche Kreaturen aus anderen Welten. Unter Verwendung der Prinzipien von 3-Dimensionalität, Perspektive, Schattierung und anderen Techniken zeichnen und erstellen wir anspruchsvolle, glaubwürdige und hochdetaillierte Bilder. Diese können als Illustrationen oder eigenständige Kunstwerke, aber auch in Animationen, Filmen oder Computerspielen verwendet werden.

Sie lernen, die Formen zu erfassen und Licht und Schatten zu setzen. Sie erfahren alles über den Einsatz der Farben und werden unterschiedliche Gestaltungsmöglichkeiten kennenlernen. Fotovorlagen können mitgebracht werden.

„Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern macht sichtbar“: Wir orientieren uns an Paul Klees Leitsatz und legen den Schwerpunkt auf die Wahrnehmung von Formen und Farben. Zudem erforschen wir spielerisch die Ausdrucksmöglichkeiten der Linie. Die Dozentin vermittelt Ihnen sowohl die Grundlagen der Aquarellmalerei und der bildnerischen Gestaltung als auch den Mut zum freien Ausdruck. Bitte bringen Sie Bildvorlagen mit (z.B. Landschaft, Stillleben, Porträt). Eine realistische Darstellung ist nicht so wichtig; wir übersetzen die Vorlagen frei nach dem Empfinden.

Es ist ein betörendes Gefühl, wenn ein kleines bisschen Farbe auf weißem Papier zum Meer wird! Lernen Sie die Alla-Prima-Technik, mit der Ihnen das im Handumdrehen gelingt. Erfahren Sie, wie Sie Aquarellfarben in unterschiedlicher Sättigung und Schattierung so auftragen, dass vielfältige Meereslandschaften und Seestücke entstehen. Die Dozentin begleitet Sie individuell je nach Ihrem Kenntnisstand. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele. Näheres zur Dozentin auf Instagram: #varduhikzlyan

Mit dem Skizzenbuch in die Stadt und in die Natur! Packen Sie Ihre Zeichenutensilien ein und kommen Sie mit auf Entdeckungstour rund um das Ökologische Bildungszentrum, eine motivreiche Oase mitten in der Stadt. Wir besprechen unterschiedliche Themen: Flora und Fauna, Architektur und Natur, Orte und Menschen – drinnen und draußen. Mit Bleistift, Tinte und Aquarell erwecken wir Ihre Beobachtungen zum Leben.

Traditionelle chinesische Landschaftsmalerei beschäftigt sich mit der Sicht auf die Natur und dem Streben nach Anmut. Tauchen Sie ein in die taoistische Naturphilosophie. Erleben Sie diese Geisteshaltung und gleichzeitig Entspannung: Sie schaffen lebendige und ausdrucksstarke Gemälde, die die Poesie der Natur sowie Ihre individuellen Empfindungen und Stimmungen abbilden. Sie entdecken auch die chinesische Kalligrafie für die Unterschrift Ihrer Bilder - sie basiert auf Pinselstrichen, deren rhythmische Bewegung ebenfalls die Lebenskraft der Natur ausdrücken.

Zeichnen und Malen Sie im Einklang mit der Natur und mit den Jahreszeiten. Und zwar im Stil eines Meisterkurses; Sie erlernen an einem halben Tag Techniken und Übungen, die sich auf das Malen und Zeichnen in und mit der Natur konzentrieren. Die restliche Zeit ist individuellen Projekten gewidmet. Gemeinsam und in Einzelgesprächen erwecken wir Ihre Ideen zum Leben. Wir beschäftigen uns mit Formen, Farben, Materialien und dem Spiel der Natur. Und lassen uns auch von der Kunst von David Hockney, Georgia O'Keeffe, Caspar David Friedrich, Paul Cézanne, Gabriele Münter und Tacita Dean inspirieren – und von Vivaldis Violinkonzerten „Die vier Jahreszeiten“.