Entdecken Sie mit uns eine wundersame Welt von prachtvoll, täuschend echt wirkenden Blumenstillleben mit exotischen Pflanzen und Schmetterlingen der Amsterdamerin Malerin Rachel Ruysch (1664-1750). Die Alte Pinakothek widmet dieser hochgeschätzten Hofmalerin mit äußerst schillernder Biographie die weltweit erste große monographische Ausstellung.

Entdecken Sie mit uns eine wundersame Welt von prachtvoll, täuschend echt wirkenden Blumenstillleben mit exotischen Pflanzen und Schmetterlingen der Amsterdamerin Malerin Rachel Ruysch (1664-1750). Die Alte Pinakothek widmet dieser hochgeschätzten Hofmalerin mit äußerst schillernder Biographie die weltweit erste große monographische Ausstellung.

Entdecken Sie mit uns eine wundersame Welt von prachtvoll, täuschend echt wirkenden Blumenstillleben mit exotischen Pflanzen und Schmetterlingen der Amsterdamerin Malerin Rachel Ruysch (1664-1750). Die Alte Pinakothek widmet dieser hochgeschätzten Hofmalerin mit äußerst schillernder Biographie die weltweit erste große monographische Ausstellung.

Entdecken Sie mit uns eine wundersame Welt von prachtvoll, täuschend echt wirkenden Blumenstillleben mit heimischen und exotischen Pflanzen und Insekten der Amsterdamer Malerin Rachel Ruysch (1664-1750). Die Alte Pinakothek widmet dieser hochgeschätzten Hofmalerin mit äußerst schillernder Biographie die weltweit erste große monographische Ausstellung.

Wann bekam einer der Heiligen Drei Könige eigentlich eine schwarze Hautfarbe? Welche Geschichten erzählen die holländischen Blumenstillleben des 17. Jahrhunderts über Asien? Welche Bilder von fernen Ländern und Kontinenten entwerfen Künstler wie Rubens? Die Alte Pinakothek ist ein Schatzhaus, das einen immensen Reichtum an Erzählungen über das kulturell Unvertraute entfaltet – zwischen Überheblichkeit und Wertschätzung, zwischen Stereotypisierung und genauem Blick, zwischen Distanz und Nähe.

Die Malerei gehört zu den ältesten und reichsten Gattungen der bildenden Kunst - die Entwicklung von den urzeitlichen Höhlenmalereien zu den sich immer wieder erneuernden malerischen Positionen im 20. und 21. Jahrhundert ist rasant - und das, obwohl der "Tod der Malerei" schon öfter behauptet wurde. Das Seminar gibt neben einem historischen Abriss der Malereigeschichte vom Mittelalter bis in die Gegenwart auch Einblicke in Diskussionen, Aspekte der Bildwahrnehmung und Ästhetik.

Die Französische Malerei des Barock und des Rokoko in der Alten Pinakothek ist sehr vielfältig. Die Kunsthistorikerin Carolina Glardon stellt Ihnen einige Glanzstücke der Sammlung vor, wobei ein besonderer Fokus auf François Bouchers sinnlicher Darstellung eines ruhenden Mädchens (1752) liegt. Für wen war dieses Bild bestimmt? Wieso ist seine Malschicht besonders fragil? Und wissen wir etwas über die Dargestellte?

Nach dem religiösen Bild galt das Porträt als wichtigste gesellschaftliche Aufgabe der bildenden Kunst. Das gestaltete und deutende Abbild des Menschen sollte ihn vertreten, charakterisieren oder repräsentieren. Porträts wurden aber auch schon immer zum Zwecke politischer oder persönlicher Propaganda genutzt, die Dargestellten wurden idealisiert oder überhöht. Die Führung der Bildwissenschaftlerin Dr. Angela Opel betrachtet Porträts von Dürer und Grünewald über Tizian und Rubens bis zu Nattier und Cuyp.

Nach dem religiösen Bild galt das Porträt als wichtigste gesellschaftliche Aufgabe der bildenden Kunst. Das gestaltete und deutende Abbild des Menschen sollte ihn vertreten, charakterisieren oder repräsentieren. In den Werken von Goya, Gainsborough, Corinth oder Klimt findet man aber auch Idealisierung und Typisierung, Karikatur und Überhöhung.

Lassen Sie sich von der Kunsthistorikerin Carolina Glardon für die Kunst der Alten Meister begeistern. In ihren Werken werden spannende, tragische und heitere Geschichten zu facettenreichen Bildern. Welchen Zweck verfolgten Künstler*innen sowie Auftraggeber*innen mit diesen Bildthemen zu unterschiedlichen Zeiten, und an welches Publikum richten sie sich dabei? Diese und andere Fragen wirft eine neue Präsentation in der Alten Pinakothek auf, in der oft nichts ist, wie es auf den ersten Blick scheint.

Vor 150 Jahren entdeckten die französischen Maler für ihre Bilder das Licht. Sie malten den Himmel in allen Farben von Pink bis Orange. Aber sie zeigten auch die Menschen ihrer Zeit: eine Familie im Garten, Bauern auf dem Land oder ein stolzer Feldherr auf seinem Ross. Lasst euch von den neuen strahlenden Farben auf diesen Bildern überraschen. Danach zeichnet ihr selbst Bilder von Licht und Farben.

Musikinstrumente haben sich auf diversen Gemälden der Alten Pinakothek versteckt. Sie erzählen in jedem Bild eine andere Geschichte, spielen die Noten der Träume, erzählen von Liebesgeschichten oder unbeschwerten Musikerlebnissen. Nicht nur Menschen, auch Götter und Engel musizieren. Können wir uns die Klangfarben und Melodien der Bildmotive vorstellen? Während unseres Rundgangs enträtseln wir die Bedeutung der dargestellten Instrumente. Danach gestalten wir eigene Musikinstrumente.