Im freien Umgang mit verschiedenen Motiven finden wir individuelle malerische Ansätze. Begleitend arbeiten wir intensiv mit dem Skizzenbuch. Dazu gibt es Bildbesprechungen und Informationen zu Farbenlehre, Komposition und Materialkunde. Unser Thema lautet: Farbe, Farbe, Farbe!

Im freien Umgang mit verschiedenen Motiven finden wir individuelle malerische Ansätze. Begleitend arbeiten wir intensiv mit dem Skizzenbuch. Dazu gibt es Bildbesprechungen und Informationen zu Farbenlehre, Komposition und Materialkunde. Unser Thema lautet: Farbe, Farbe, Farbe!

Verbunden von Atelier zu Atelier per Bildschirm: Sie arbeiten weiter an Ihren eigenen Projekten, und ein motivierender Austausch in kleiner Gruppe sowie die professionelle Unterstützung erleichtern Ihnen das Dranbleiben. Oder es eröffnen sich Wege zu alternativen Lösungen. Die Kernkompetenzen der Dozentin sind freie Handzeichnung und Malerei mit Acryl- und Ölfarben; sie hat auch Erfahrung in weiteren Techniken sowie interdisziplinären Kunstprojekten, Installation und Performance. Zu jedem Termin gehört eine beratende Atelierbesprechung; im praktischen Teil setzen Sie die neu gewonnenen Erkenntnisse und Ideen dann direkt um. Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.

Die traditionell aus Weidenzweigen hergestellte Zeichenkohle ist eines der ursprünglichsten künstlerischen Werkzeuge. In ihrer haptischen Qualität ermöglicht sie es, den Zeichenprozess in seiner Wildheit und Sensibilität intensiv zu erleben. Großzügiges, aber auch detailliertes Zeichnen wird möglich. Neben Kohlezeichnung erlernen Sie die altmeisterliche Technik "Chiaroscuro" mit Kohle und weißer Kreide. Modelle sind Pflanzen oder Blüten: Sie üben die Perspektive organischer Formen, den Einsatz von Licht und Schatten und eine freie Gestaltung.

Comics sind eine spannende und oft geistreiche Einheit aus Figur und Text: mal lustig abenteuerlich, mal düster und melancholisch. Wir entwerfen und zeichnen "Characters", die eure Geschichten lebendig werden lassen. Wie sehen sie aus? Wie vermittelt der Gesichtsausdruck ihre Gefühle? Wie setzt man Gestik und Körpersprache ein in der Abfolge der einzelnen Bilder, der "Panels"? Und wie setzt man die Bewegungsstriche richtig, sodass sich eure Figuren wirklich zu bewegen scheinen? Wir schauen auch auf die Gestaltung der Sprechblasen und ein abwechslungsreiches Seitendesign.

Mit dem Bleistift zeichnend erkunden Sie Ihre Blüte. Dabei entdecken Sie den Aufbau der Pflanze und entwickeln über Skizzen Ihre Bildidee; diese führen Sie im großen Format in Acryl aus. Sie erfahren zudem Wissenswertes zum Material und den Möglichkeiten der Darstellung, über Farblehre und Komposition. Die amerikanische Künstlerin Georgia O’Keeffe schuf in den 1930er Jahren eine Serie eigenwilliger Blütenbilder; diese bilden eine zusätzliche Inspirationsquelle.