Kampfflugzeuge fliegen bedrohlich auf uns zu, Atompilze überragen verwüstete Landstriche, verkohlte Felder säumen Ruinenlandschaften… mit monumentalen Bildern, ergreifenden Plastiken, ungewohnten Materialien und neuen Ausdrucksformen versuchten viele Künstler*innen die traumatischen Erlebnisse des Zweiten Weltkriegs zu verarbeiten und den Menschen die Folgen moderner Massenvernichtungswaffen und weiterer Kriege vor Augen zu führen. Ihr Anliegen, sich mit dem Krieg und seine Auswirkungen auseinanderzusetzen, hat heute wieder hohe Aktualität.

Die Küche ist das Laboratorium der Hausfrau, laut Margarete Schütte-Lihotzky, Planerin der Frankfurter Küche. Zwischen der ersten Einbauküche bis zur individuellen Küche von heute liegen knapp 100 Jahre. Aus dem Bestand der Neuen Sammlung werden designhistorische Meilensteine präsentiert: von der Frankfurter Küche und Entwicklungen am Bauhaus geht es zu Le Corbusiers Küche der Unité d'habitation in Marseille und Arne Jacobsens Interbauküche in Berlin bis zu aktuellen Planungen. Ein Blick auf die Dauerausstellungen der Neuen Sammlung und das X-Depot ergänzt die Führung.

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Im Juni 1995 haben Christo und Jeanne-Claude für 14 Tage den Reichstag in Berlin verhüllt. Diese spektakuläre Kunstaktion hat fünf Millionen Besuchende aus der ganzen Welt angezogen. Rainer Lapp hat bei dieser und bei weiteren Kunstaktionen des Künstlerpaares als freiwilliger Helfer mitgewirkt. Sein Vortrag stellt ihre wichtigsten realisierten Projekte vor, insbesondere den "Wrapped Reichstag": Von der Idee, über die Abstimmung im Bundestag bis hin zur Umsetzung und eine Rückschau auf die Impulse, die von dem Projekt ausgegangen sind.

In drei Jahrhunderten entwickelte sich Nymphenburg vom "borgo delle ninfe" einer jungen Kurfürstin zu einer der größten Schlösser Europas. Die bayerischen Herrscher formten eine Sommerresidenz, die im Inneren stets à la mode gestaltet wurde. Barock, Rokoko und Klassizismus wechseln sich im Rundgang durch Appartements und Festsäle ab. Welche Funktionen diese hatten, wie der Hof lebte und welche Künstler hier arbeiteten, erfahren Sie während einer Besichtigung der Prunkräume des Schlosses. In Kooperation mit der Bayerischen Schlösserverwaltung

Schwärmerische Porträts voller Eleganz und Schönheit machten Friedrich August von Kaulbach berühmt. Er war auch ein brillanter Zeichner, Karikaturist, Landschafts- und Stillleben-Maler. Der Münchner Jugendstil und Werke seines Freundes Franz von Stuck beeinflussten seine Malerei. Gabriel von Seidl erbaute ihm die berühmte Kaulbach-Villa in München. Sein Atelierhaus in Ohlstadt bei Murnau ist heute ein Museum. Hier und in anderen führenden deutschen Museen können seine Arbeiten bewundert werden - Meisterwerke, denen immer noch ein Zauber innewohnt.

Glasgow war im 19. Jahrhundert vor allem Industriestadt. Doch der Jugendstilkünstler Charles Rennie Mackintosh setzte bereits um 1900 mit der Glasgow School of Art und den Willow Tea-Rooms wichtige Akzente. Heute bietet die Stadt auch mit dem Riverside Museum of Transport von Zaha Hadid und dem Clyde Auditorium von Sir Norman Foster eine lebendige Kunst- und Architekturszene. Edinburgh wirkt dagegen malerisch mit seinen geschlossenen, historischen Straßenzügen und Edinburgh Castle. Auf dem Calton Hill thront das klassizistische National Monument.

„Höhere Wesen befahlen: rechte obere Ecke schwarz malen.“ Wie sein Kollege Gerhard Richter wuchs Sigmar Polke (1941–2010) im Osten auf und siedelte in den Westen über. Ebenso wie Richter glaubte er an die Malerei und suchte einen Weg jenseits von westlicher Abstraktion und Sozialistischem Realismus. Er distanzierte sich vom Anspruch der abstrakten Kunst, höhere, geistige Wahrheiten zu verbildlichen und schuf so etwas wie eine deutsche Variante der Pop Art. Polkes Arbeiten sind voller Witz und Ironie.

Die Kunstpädagogin Walbi Vervier erläutert Leben und Werk der europaweit gefeierten Bildnis- und Historienmalerin, die sich nach einer umfangreichen musischen Ausbildung für die Malerei entschied. Ihre Lebensstationen waren Rom, London und Venedig. Hier begegnete sie Gelehrten wie Goethe, Herder oder Winckelmann, Künstler*innen und Adligen. Ihre vorwiegend eleganten Bildnisse brachten ihr in London Aufträge von Hof und Adel ein. Sie schuf neben Historienbildern auch Gemälde nach Themen aus der antiken und nachantiken Literatur.

Er gilt als der genialste Künstler Europas. In seinem nahezu 70-jährigen Schaffen entwickelte er Skulpturen von wundervoller Zartheit bis hin zu dynamisch bewegten und von kraftvoller Energie zeugenden Werken. Auch als Maler blieb er seinen bildhauerischen Idealen treu. Sein Werk lässt schon das Zeitalter des Barock anklingen. Der Vortrag nimmt insbesondere das bildhauerische Werk Michelangelos in den Blick.

Die Kunsthistorikerin Regina Sasse lädt Sie ein, einen der aufregendsten Jugendstil-Künstler Münchens kennenzulernen: Carl Strathmann (1866-1939) war Maler, Zeichner, Illustrator und entwarf Möbel und Textilien. Mit seiner ornamentalen Detailverliebtheit schuf er fabelhaft bizarre Bildwelten. Das Münchner Stadtmuseum zeigte seinen künstlerischen Nachlass 2019 in einer vielbeachteten Ausstellung. Der Online-Vortrag präsentiert die Highlights der Ausstellung und noch nicht ausgestellte Werke. In Kooperation mit dem Münchner Stadtmuseum

Die Faszination an der Malerei des Expressionismus ist ungebrochen. Werke aus der Zeit erzielen Höchstpreise auf Auktionen. Gerade München und sein Umland spielen für den deutschen Expressionismus eine bedeutende Rolle. Revolutionäre, künstlerische Bewegungen wie Der Blaue Reiter wirkten sich stilbildend auf andere Kunstgattungen aus. Wie inspirierte die Malerei den Film? Was macht den Expressionismus heute so beliebt? Und was zeichnet ihn als Gesamtkunstwerk aus?

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Die Bau-, Garten- und Reisekunst der Herzoginnen und Herzöge in Bayern und die damit verbundenen Künstler stehen im Mittelpunkt des Vortrags. Zunächst schildert er die Vita von Wilhelm Pfalzgraf von Zweibrücken-Birkenfeld-Gelnhausen, den König Max I. Joseph zur Königlichen Hoheit und zum ersten Herzog in Bayern adelte. Dann schließt sich die Familiengeschichte der nächsten beiden Generationen an und endet mit dem Tod von Ludovika Herzogin in Bayern. Dr. Bernhard Graf ist Historiker, Kunstwissenschaftler, BR-Coach, Regisseur und Drehbuchautor.

Schon zu Lebzeiten war er eine Legende und scherte sich nicht um die damals biedere Moral. In seinen Gemälden schuf Franz von Stuck eine erotische, pathetische Atmosphäre mit schwebend-unwirklichen Darstellungen des Fabelreichs sowie symbolhaften und allegorischen Elementen. Diese mystische Aura findet sich auch in seinem Gesamtkunstwerk: der Villa Stuck. Angereichert mit selbst entworfenen Möbeln und Mosaiken erhielt Stuck hierfür 1928 den Ehrendoktortitel der TU München. Die Villa spiegelt bis heute den Geist seines Erbauers wider.

Der Name Jugendstil für die Kunsterneuerung der Zeit von 1890–1914 wurde durch die in München erscheinende Zeitschrift "Jugend" geprägt. Unter dem zuerst abwertend gemeinten Begriff entwickelten sich architektonische Höhepunkte in verschiedenen Zentren Deutschlands, darunter Darmstadt, Weimar, München oder Hagen. Im Mittelpunkt des Schaffens stand die Suche nach neuen Vorbildern, der Wunsch nach Ablösung vom Historismus und das Gesamtkunstwerk, als Einheit aus Malerei, Plastik und Architektur. Die Referentin leitet die Studienreise "Essen, Duisburg, Hagen – Architektur und Kunst im Ruhrgebiet" (25.6. bis 29.6.2025, U185090).

Der noch heute im Rheinland existierende Bestand rheinischer romanischer Kunst und Architektur ist vergleichbar mit dem in der Lombardei, der Normandie und Burgund. Der Vortrag beleuchtet herausragende Bauten wie das im 9. Jahrhundert gegründete mächtige Reichs- und Damenstift Essen mit seinem exquisiten Domschatz, das Ensemble elf romanischer Kirchen in Köln, das Kloster Maria Laach und das Quirinus-Münster, Neuss bis zum Kaiserdom Speyer, dessen Bau zahlreiche Impulse für die architektonische Entwicklung in ganz Mitteleuropa lieferte.

Martin Kippenberger (1953–1997) war Maler, Installations- und Performancekünstler, Bildhauer und Fotograf, Sprachgenie und Selbstdarsteller. Er hinterfragte herkömmliche Vorstellungen von Autorenschaft und Authentizität in der Kunst und gab in der Serie „Lieber Maler male mir“ bei einem Plakatmaler Bilder in Auftrag. Er inszenierte sich als öffentliche Person und verstand schon früh die veränderten Regeln für „Ruhm“ in einer modernen Welt. Gleichzeitig gibt es erschütternde Zeugnisse seiner Selbstbefragung und Körperdarstellung.

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Mit den berühmten Kindern von Maximilian Herzog in Bayern und Ludovika, geb. Prinzessin von Bayern, zu denen auch Kaiserin Elisabeth gehörte, setzt sich die bewegte Familiengeschichte der Herzoginnen und Herzöge fort. Vor allem stehen deren Wohnwelten, Porträts, Lichtbilder und die bewegte Fotografie im Mittelpunkt des Vortrags. Er stellt auch bislang unbekannte Gemälde, Aquarelle, Litho- und Fotografien vor - und dies bis zur unmittelbaren Gegenwart. Dr. Bernhard Graf ist Historiker, Kunstwissenschaftler, BR-Coach, Regisseur und Drehbuchautor.

Die Schatzkammer der Münchner Residenz zählt zu den bedeutendsten ihrer Art. Der Kunsthistoriker Dr. Falk Bachter erläutert eine Auswahl der kostbarsten Kunstgegenstände aus nahezu zehn Jahrhunderten. Zu den Prunkstücken gehören oft spannende Geschichten. So ist das Palladium der Residenz, die St.-Georgs-Statuette, eigentlich ein Reliquienschrein. Auch das rätselhafte Verschwinden und Wiederauftauchen des großen blauen Diamanten in der Wittelsbacher Königskrone von 1806 wird uns beschäftigen.

Welche Göttinnen und Frauenbilder der griechischen Mythologie sind uns heute noch bekannt? Wie sah der Alltag einer Frau in der Antike aus? Welche Rechte hatte sie und welche Rolle spielte sie im öffentlichen Leben? Von der Wasserversorgung am Brunnen über das Weben am Webstuhl bis hin zu großen Festlichkeiten – ihre Aufgaben, Vorlieben und Wünsche sind auf griechischen Keramiken festgehalten. All dies und noch viel mehr offenbaren uns die Vasen der Antikensammlung.

Die Hauptstadt Peking mit der Verbotenen Stadt und dem Tian’anmen-Platz ist für kulturinteressierte Chinareisende häufig das erste Reiseziel. Gleich darauf folgt Xian, die erste Hauptstadt des Kaiserreichs China mit der berühmten Terrakottaarmee. Die Hafenstadt Qingdao am Gelben Meer ist weniger bekannt. Die Architektur der Altstadt und eine 1903 gegründete Brauerei erinnern an die deutsche Kolonialzeit zwischen 1898 und 1919. Susanne Moog und Baoshu Zhang-Köllnberger reisen regelmäßig nach China und geben ihre Reisetipps gerne an Sie weiter.

Die Reihe über berühmte Künstlerinnen schließt mit einem Vortrag über Leben und Werk der Malerin Rosa Bonheur, die früh durch ihr meisterhaftes handwerkliches Können aufgefallen ist. Entscheidend für ihre Malerei war eine realistische Darstellung der Natur, ohne Idealisierung. Ihr Selbstverständnis als Malerin in einer von Männern bestimmten Welt wurde durch die aufgeklärte Erziehung ihres Vaters gefördert. Auch ökonomisch konnte sie sich behaupten. Am Waldrand von Fontainebleau kaufte sie das Schloss Château de By und richtete dort einen Privatzoo ein.

Barock in Rom - das ist Giovanni Lorenzo Bernini. Kein Künstler des 17. Jahrhunderts hat die Skulptur in Rom so geprägt wie er. Gewaltige Brunnenanlagen, so der Vierströme-Brunnen auf der Piazza Navona, von eindringlicher Spiritualität geprägte Inszenierungen wie die Verzückung der Heiligen Therese, der Zorn des David, die dramatische Geschichte von Apoll und Daphne, oder der Raub der Proserpina - sie alle stehen für eine Verkörperung des Barock.

Berühmt sind die Villen und Gärten am Lago Maggiore, am Orta- und am Comer See sowie die zu den Borromäischen Inseln zählende Isola Bella im Lago Maggiore. Im nahegelegenen Mailand betrachten wir neben dem Dom das Kastell der Sforza mit Michelangelos Pietà, die Brera-Pinakothek sowie die anlässlich der Expo 2015 entstandenen modernen Stadtviertel. Do, 29. Mai (Feiertag): Anreise über Bellinzona zum Lago Maggiore Abfahrt München 7.00 Uhr über Chur zur Besichtigung der Wehranlagen von Bellinzona (UNESCO-Weltkulturerbe), 5 Ü in Stresa oder Baveno, in einem guten Mittelklassehotel in der Nähe des Sees gelegen (Zacchera Hotels), AE Fr, 30.5. Mai: Borromäische Inseln und Villa Taranto Schifffahrt auf dem Lago Maggiore zur Isola Bella mit dem Palast der Familie Borromeo aus dem 17. Jahrhundert mit beeindruckender Pinakothek und wunderschönen Gartenanlagen. Mittagspause auf der Fischerinsel. Am Seeufer liegt der herrliche Botanische Garten der Villa Taranto, Rückfahrt nach Stresa/Baveno, AE Sa, 31. Mai: Mailand mit Brera-Pinakothek Fahrt nach Mailand: Besichtigung des Dombezirks mit der gotischen Kathedrale, der Galleria Vittorio Emmanuele II, der Mailänder Scala. Besuch der Brera-Pinakothek mit Führung zu den wich­tigsten Gemälden mit Schwerpunkt Renaissance (Mantegna, Bellini) und anschließend Freizeit im "Goldenen Viereck" um die Monte Napoleone-Straße mit zahlreichen eleganten Modegeschäften, Rückfahrt nach Stresa/Baveno, AE So, 1. Juni: Heute steht ein weiterer Ausflug nach Mailand auf dem Programm mit Stadtrundfahrt zu der modernen Skyline und Stopp beim berühmten Monumentalfriedhof, Besuch der altehrwürdigen Kirche Sant’Ambrogio, dem Kastell der Sforza mit Michelangelos Pietà, inzwischen in einem eigenen Museum untergebracht. Rückfahrt nach Stresa/Baveno, AE Mo, 2. Juni: Der heutige Tag steht Ihnen zur freien Verfügung in Stresa oder Ausflug (€ 70.-) zum Orta See mit Bootsfahrt auf die Isola San Giulio mit der Basilica di San Giulio und Besuch des Sacro Monte (UNESCO-Weltkulturerbe). Rückfahrt nach Stresa/Baveno und Rest des Nachmittags zur freien Verfügung, AE Di, 3. Juni: Fahrt ins Tessin Von Verbania mit der Fähre nach Laveno und weiter nach Lugano (geführter Stadtrundgang zum neoklassizistischen Prachtbau der Villa Ciani im Stadtpark am Seeufer, der Kirche Santa Maria degli Angioli und dem berühmten Renaissance-Kreuzigungsfresko des lombardischen Malers Bernardino Luini, der Kathedrale San Lorenzo und dem Palazzo Ransila von Mario Botta); Freizeit (z.B. Museo d’arte della Svizzera italiana und Kulturzentrums LAC Lugano Arte e Cultura oder eine Fahrt mit der Standseilbahn). Gemeinsamer Besuch des Dorfes Montagnola, in dem der Literaturnobelpreisträger Hermann Hesse viele Jahre lebte, mit seinem Wohnhaus und Museum. Busfahrt über den Luganer See nach Como, Ü im ****Hotel Como in zentraler Lage in der Altstadt Mi, 4. Juni: In Como Rundgang in der mittelalterlichen Seidenweberstadt mit der romanischen Kirche S. Abbondio, dem Dom, Broletto, Seidenmuseum und Spaziergang entlang des Seeufers zum Tempio Voltiano. Schifffahrt auf dem Comer See nach Tremezzina zur Villa Carlotta mit großem botanischen Garten. AE in einem Agriturismo im Hinterland von Como, Ü in Como Do, 5. Juni: Rückfahrt über Chur (kleiner Stadtrundgang, Mittagspause) und Lindau nach München, Rückkunft gegen 20.00 Uhr Leistungen: Busfahrt mit klimatisiertem Reisebus und Toilette, alle Eintrittsgelder und Schifffahrten nach Programm, 7 x Übernachtung/ Frühstück in guten Mittelklassehotels inkl. City-Tax , 5 x HP, 1 AE in einem Agriturismo, Reisepreissicherungsschein, örtliche lizenzierte Guides, Studienreiseleitung: Dr. Marie-Louise Schmeer-Sturm Nicht inklusive sind eine Reiserücktrittskostenversicherung und Trinkgelder für Reiseleitung, Busfahrer und in den Hotels. Ergänzend empfehlen wir den Vortrag zum Reiseverlauf (U183060) am 17.3.2025 mit Ihrer Studienreiseleiterin.

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Die bayerische Herzogin, von ihren Geschwistern liebevoll "Sisi" genannt, rückt durch ihre Heirat mit Franz Joseph I. ins Rampenlicht des europäischen Hochadels. Ab 1854 als Kaiserin von Österreich und 1867 Königin von Ungarn zeigt sie sich als äußerst modebewusste Stilikone, die Trends für die europäische Mode der Zeit setzt. Was trägt die Kaiserin in ihrem "Alltagsleben" oder zu repräsentativen Anlässen am Wiener Hof? Wir lernen die kostspielige Garderobe Sisis kennen und erleben Mode als Botschaftsträgerin für adeliges Standesbewusstsein.

Um Frankreichs Position des „Leader of Fashion“ zu festigen, gründet Charles Frederick Worth 1858 in Paris die französische Haute Couture. Der Vortrag beleuchtet das revolutionäre Geschäftsmodell des Engländers und den kometenhaften Aufstieg der historischen Haute Couture. Bis heute repräsentiert die luxuriöse Haute Couture eine konkurrenzlose Orientierung für das internationale Modegeschehen. Welche Aufgaben besitzt sie inzwischen? Welchen Herausforderungen muss sie sich in Zukunft stellen, um auf der Höhe der Zeit zu bleiben?

Begleiten Sie Dr. Frank Henseleit auf seinem Spaziergang durch die Geschichte der Malerei zu Werken von Giovanni Bellini, Vittore Carpaccio, Giorgione, Andrea Mantegna, Tizian, Jacopo Tintoretto und Paolo Veronese. Auch viele moderne Künstler*innen, u. a. Pablo Picasso, Wassily Kandinsky oder Jackson Pollock, sind in den bedeutenden Museen Venedigs vertreten. Der Vortrag gibt einen Überblick über die wichtigsten Kunstsammlungen der Stadt: die Gallerie dell’Accademia, das Museo Correr und die Peggy Guggenheim Collection.

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Die Münchner Residenz war von 1508 bis 1918 Wohn- und Regierungssitz der bayerischen Herzöge, Kurfürsten und Könige. Räume und Kunstsammlungen wie das Antiquarium, einer der prächtigsten Renaissancesäle nördlich der Alpen, und die Reichen Zimmer, Perlen des Rokoko, bezeugen den Kunstsinn des Hauses Wittelsbach. Die "Reiche Kapelle" Maximilians I. und der sanierte Königsbau mit den Wohnappartements Ludwigs I. und den Nibelungensälen sind weitere Höhepunkte des Rundgangs. In Kooperation mit der Bayerischen Schlösserverwaltung

Der kurbayerische Hofbaumeister Joseph Effner prägte die Architektur von Schloss Nymphenburg ab 1716. Als Schüler von Germain Boffrand war Effner ein französisch geprägter Architekt im Übergang vom Barock zum Rokoko. Er verlieh dem Schloss eine einheitliche Fassadengestaltung. In ihrer einzigartigen Wirkung und Größe steht sie Versailles in nichts nach. Der Außenrundgang beleuchtet architektonische Details, den Gesamtaufbau des Ensembles sowie die Funktionen der einzelnen Trakte.

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Schwabing wurde 1890 nach München eingemeindet. Berühmte Architekten wie Martin Dülfer, Theodor Fischer, Max Langheinrich, Emanuel von Seidl, Maler wie Alfred Kubin und Lovis Corinth sowie die Schwabinger Bohéme haben um 1900 in dem ehemals bäuerlich geprägten Stadtviertel ihre Spuren hinterlassen. Berühmt-berüchtigt war die Diseuse Marietta. Im „ersten Luxusmietshaus von München“ beim Siegestor gab es bis zu 700 Quadratmeter große Wohnungen. In einer davon wurde der „Inselverlag“ gegründet, der großen Einfluss auf die Jugendstilgraphik hatte.

Die Villa Stuck als Künstlerhaus ist das Gesamtkunstwerk Franz von Stucks. In ihr vollendet sich sein Streben nach einer Vereinigung aller Künste. Sie repräsentiert seinen Erfolg und war gleichzeitig die wesentliche Inspirationsquelle seines Schaffens. Welche inspirierenden Künstlerhäuser gibt es noch, auch auf anderen Kontinenten? Wir begeben uns auf eine spannende Reise zu den Atelierwohnhäusern von Claude Monet nach Giverny, Georgia O'Keeffe in New Mexico, Jacques Majorelle in Marokko und anderen. In Kooperation mit dem Museum Villa Stuck

Das Lenbachhaus präsentiert Sammlungshighlights zusammen mit bisher selten gezeigten Arbeiten der Künstler*innen des Blauen Reiter und setzt ihr Schaffen in einen größeren zeitgeschichtlichen Kontext. Die Ausstellung zeigt ca. 250 Werke, darunter Gemälde, Grafiken, Hinterglasbilder, Fotografien und Skulpturen von der bewegten Zeit um die Jahrhundertwende bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts. Neben bekannten Werken, wie etwa Wassily Kandinskys Roter Fleck II (1921), sind spannende künstlerische Positionen zu entdecken, z. B. von der um die Jahrhundertwende in München tätigen Jugendstil-Künstlerin Katharine Schäffner.

Die Baukunst gilt seit jeher als Mutter der Künste, und Venedig ist der Ort eines ihrer wichtigsten Foren: die Architekturbiennale. Im Mittelpunkt stehen aktuelle architektonische Positionen, Projekte, Architekt*innen und Visionen - in Länder-Pavillons, im Arsenale und weiteren Ausstellungsorten. Entdecken Sie die Architekturbiennale, die Bauten der Biennale und ihre Geschichte und nicht zuletzt zeitgenössische Architektur in Venedig. Die Kunsthistorikerin Angela Voss leitet auch die Studienreise "Venedig – Architekturbiennale 2025" (2.10. bis 5.10.2025, U185110).

Ende des 15. Jahrhunderts war Hans Memling der bedeutendste flämische Maler. Seine Porträts machten ihn in ganz Europa berühmt. Er war ein Meister der perfekten Harmonie zwischen ergreifender Idealisierung und Realismus. Die feinen Oberflächen und sanfte Lichtführung seiner Arbeiten prägten die Entwicklung der gesamten europäischen Porträtmalerei des frühen 16. Jahrhunderts. Doch auch seine Diptychen, Triptychen oder Retabeln sind von einer solch herausragenden Virtuosität, dass sie einen Vergleich mit van Eyck nicht scheuen müssen.

Die Reise führt durch das Ruhrgebiet, das in den letzten Jahrzehnten einen umfassenden Wandel von einer Bergbau- und Industrieregion zur Kulturregion erlebte. Wir besichtigen die Gartenstadt Essen-Margarethenhöhe und die Villa Hügel als altehrwürdige Zeugnisse der Industrialisierung. Daneben geht es zu modernen Kulturorten, wie dem Gasometer in Oberhausen oder der Zeche Zollverein mit Ruhrmuseum in Essen. In Hagen, am Rande des Ruhrgebiets, besuchen wir die Villa Hohenhof von Henry van de Velde. Mi, 25. Juni: Fahrt nach Essen / Zwischenstopp in Bad Nauheim Treffpunkt am Busbahnhof München und Start um 7.30 Uhr. Fahrt im modernen Reisebus nach Essen. Ein Zwischenstopp führt uns zu den historischen Kuranlagen in Bad Nauheim, wo uns ein wunderschönes Jugendstil-Ensemble erwartet. Der Sprudelhof wurde von 1905 bis 1911 erbaut und ist bis heute ein sehr gut erhaltenes Gesamtkunstwerk, das zum Spazieren einlädt. Möglichkeit zum Mittagsimbiss. In Essen angekommen, checken wir im Hotel im Herzen von Essen ein. Nach einer kleinen Pause geht es zum gemeinsamen Abendessen. AE und Übernachtung Do, 26. Juni: Essen: Zeche und Kokerei Zollverein / Gartenstadt Essen Margarethenhöhe Der heutige Tag ist dem UNESCO-Welterbe-Ensemble Zeche und Kokerei Zollverein gewidmet. Mit fachkundiger Führung lernen wir die historischen Förder- und Produktionsanlagen kennen und erhalten einen Einblick in die aktuellen Planungen und die Umnutzung der historischen Zeugnisse der Industrialisierung im Ruhrgebiet. Ein Blick vom Dach des Ruhrmuseums lässt uns die Dimensionen des Wandels erkennen. Möglichkeit zum individuellen Mittagsimbiss auf Zollverein. Ein gemeinsamer Spaziergang durch die Siedlung Margarethenhöhe, erbaut 1906 bis 1938 durch Georg Metzendorf als Gartenstadt der Firma Krupp, rundet den Tag in Essen ab. Gemeinsames Abendessen auf Zollverein. Übernachtung. Fr, 27. Juni: Essen: Villa Hügel / Oberhausen: Gasometer Nachdem wir mit der Zeche Zollverein bereits die Industrie kennengelernt haben, besichtigen wir die Villa Hügel, die einstige Fabrikantenvilla der Familie Krupp, errichtet von 1870-73. Das monumentale Gebäude umfasst 339 Räume und thront oberhalb des Baldeneysees in einem großräumigen Park von 28 Hektar. Individueller Mittagsimbiss. Am Nachmittag ist der Besuch des gigantischen Gasometers in Oberhausen, einer Landmarke der Industriekultur des Ruhrgebietes geplant. Individuelle Abendgestaltung. Sa, 28. Juni: Hagen: Hohenhof / Essen: Folkwang Museum In Hagen wurde zu Beginn des vergangenen Jahrhunderts Großes geplant: eine Gartenstadt, eine Siedlung und Werkstätten für Künstler. Architekten wie Henry van de Velde, Richard Riemerschmid und Peter Behrens wirkten hier. Realisiert wurden die Villa Hohenhof und das Folkwang Museum, heute Karl-Ernst-Osthaus-Museum. Wir erkunden gemeinsam die Zeugnisse des „Hagener Impulses“. Die Sammlung von Karl Ernst Osthaus wurde nach dessen Tod nach Essen verkauft und bildete die Basis für das heutige Folkwang-Museum, die aktuelle Architektur von David Chipperfield. Unser Spaziergang am Nachmittag führt dorthin sowie zum nahe gelegenen Aalto-Theater. Möglichkeit zum individuellen Besuch des Folkwang Museums Essen. Individuelle Abendgestaltung. Sa, 29. Juni: Essen - München / Zwischenstopp Wallfahrtskirche Neviges Auf dem Heimweg nach München machen wir einen Zwischenstopp bei der Wallfahrtskirche in Neviges, einem Ortsteil von Velbert. Die heute denkmalgeschützte Anlage mit dem Mariendom wurde ab 1966 vom Architekten Gottfried Böhm geplant. Sie ist ein Paradebeispiel für die Architektur des Brutalismus und einer der beeindruckendsten Kirchen der Nachkriegsmoderne. Von Neviges aus fahren wir nach München zurück. Vorbehaltlich Programmänderungen vor Ort Leistungen: Fahrt ab/bis München mit dem Reisebus, 4 x ÜF im Hotel Motel One/ Ibis o.ä. in zentraler Lage in Essen, 2 x Abendessen, Studienreiseleitung ab/bis München, obligatorische lokale Führer*innen, Eintritte lt. Programm, Audiosystem, Reisepreissicherungsschein. Nicht inklusive sind eine Reiserücktrittskostenversicherung (kann bei kultour-kontor abgeschlossen werden) sowie Trinkgelder für Reiseleitung, Busfahrer und in den Hotels. Ergänzend empfehlen wir die Vorträge (U217220) am 10.3. und (U183190) am 31.3.2025 mit Ihrer Studienreiseleiterin.