Eugene Louis Faccuito (1925--2015), von Gene Kelly Luigi genannt, ist einer der wichtigsten Vertreter des lyrischen Jazz Dance. Nach einem Autounfall und der daraus resultierenden Halbseitenlähmung entwickelte er seine Technik, um wieder als Tänzer arbeiten zu können. Das elegante Repertoire basiert auf Ballett- und Modern-Dance-Elementen und seinem Motto "never stop moving". Nach dem Original-Exercise werden Schrittfolgen im Luigi-Stil erarbeitet. Getanzt wird zu eigens für Luigi komponierter Musik, Nu Jazz/Electro-Jazz und Jazz der 1950er.

Unvergessliche Tanzszenen sind das Herzstück vieler Bühnen- und Filmmusicals. Choreografien und Songs erzählen Geschichten -- dramatisch, komisch, tierisch, romantisch, rockig, märchenhaft, verrucht, politisch u.v.m. Auch hier ist die Bühne frei für Rollenwechsel und Verwandlung. Zum Auftakt gibt’s ein Warm-up mit Jazz-Dance-Elementen, dann werden verschiedene Choreografien im Musical-Stil einstudiert.

Jazz Dance ist der kreative Verwandlungskünstler unter den Tanzstilen und verändert sich ständig. Durch Einflüsse aus Modern Dance, HipHop/Street Dance, Afro, Latin, Ballett u.a. entsteht lebendige Vielfalt. Auch bei der Musik ist alles möglich, getanzt wird dynamisch sowie langsam und lässig, zu RnB, Pop, Rock, Musicalsongs, Funk, Weltmusik u.v.m. Typisch sind Isolationsbewegungen in Becken, Brustkorb und Schultergürtel (isolations). Im Warm-up werden Koordination, Dehnung und Kondition trainiert, dann folgen Choreografien (combinations).

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.

Jazz Dance ist der kreative Verwandlungskünstler unter den Tanzstilen und verändert sich ständig. Durch Einflüsse aus Modern Dance, HipHop/Street Dance, Afro, Latin, Ballett u.a. entsteht lebendige Vielfalt. Auch bei der Musik ist alles möglich, getanzt wird dynamisch sowie langsam und lässig, zu RnB, Pop, Rock, Musicalsongs, Funk, Weltmusik u.v.m. Typisch sind Isolationsbewegungen in Becken, Brustkorb und Schultergürtel (isolations). Im Warm-up werden Koordination, Dehnung und Kondition trainiert, dann folgen Choreografien (combinations).

Eugene Louis Faccuito (1925--2015), von Gene Kelly Luigi genannt, ist einer der wichtigsten Vertreter des lyrischen Jazz Dance. Nach einem Autounfall und der daraus resultierenden Halbseitenlähmung entwickelte er seine Technik, um wieder als Tänzer arbeiten zu können. Das elegante Repertoire basiert auf Ballett- und Modern-Dance-Elementen und seinem Motto "never stop moving". Nach dem Original-Exercise werden Schrittfolgen im Luigi-Stil erarbeitet. Getanzt wird zu eigens für Luigi komponierter Musik, Nu Jazz/Electro-Jazz und Jazz der 1950er.

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.

Nachdem der freche Cancan trotz polizeilichen Verbots ganz Frankreich den Kopf verdreht hatte, eroberte er auch Amerika. Nach dem Sprung über den großen Teich wurde der kokette, aufsehenerregende Tanz bald zur Attraktion in Saloons und auf Varietébühnen. Paris trifft Prärie -- hier werden einfache Grundschritte, Sprünge, Posen und Rockschwünge erlernt und zu einer kleinen Cancan-Sequenz im Westernstil zusammengesetzt.

Im Queerlesque sind alle Geschlechter und Körpertypen willkommen! Jenseits von klassischer Weiblichkeit und Vintage-Rollenbildern stehen hier Bewusstsein für den eigenen Körper und individuelle Ausdrucksfähigkeit im Mittelpunkt. Wir erarbeiten in kleiner Gruppe Deine erste Burlesque-Solo-Performance. Nach Ausarbeitung des Konzepts und Bühnencharakters und Übungen zur Bühnenpräsenz stellst Du dann der Gruppe Deine Performance-Idee vor. Bei Interesse bekommst die Chance, mit Deinem Act in einer von Rubys Shows aufzutreten.

Ursprünglich Subkultur in den Straßenschluchten der New Yorker Bronx, werden Street Dance und HipHop heute in Videoclips, Tanzstudios, Clubs und sogar auf großen Theaterbühnen getanzt. Funky Moves und Coolness zu Black Music, Rap, RnB, Soul und Funk.

2017 wurde der quietschbunte, furiose Musicalfilm "The Greatest Showman" zum Publikumserfolg. In mitreißenden Songs und Tanzszenen beschreibt das Showbiz-Märchen die Zeit der großen Zirkuspioniere Mitte des 19. Jahrhunderts. Das Leinwandspektakel würdigt Künstler*innen, Andersartige, Freigeister und ihr Leben und Lieben hinter den glitzernden Kulissen und im Rampenlicht. Zum Song „Come alive“ mit dem die divers-bunte Zirkustruppe stolz und selbstbewusst vor das Publikum tritt, wird nach dem Warm-up eine Choreografie getanzt.

Burlesque als Form des amerikanischen Unterhaltungstheaters existiert seit über einem Jahrhundert. Als New/Neo Burlesque erlebt diese Körperkunst gerade ein glamouröses Comeback. In den Darbietungen werden Geschichten erzählt -- mit einer Prise Humor, einem Hauch Sinnlichkeit, originellen Kostümen und Requisiten. Burlesque-Tänzerinnen sind selbstbewusst, die eigene Figur ist das Schönheitsideal. Hier erlernen Sie Grundbewegungen (z.B. Burlesque Walk) und wie frau sich geschmackvoll und stilsicher in Szene setzt.