Die Fotografie als künstlerisches Medium hat in ihrer jungen Geschichte nichts von ihrer Faszination verloren. Der Kurs beschäftigt sich mit ihren Erscheinungsformen als Entwurfsinstrument für malerische Werke, autonomes Kunstwerk oder Dokumentation, behandelt Genres wie Landschaft, Portrait, Industrie, Architektur und erörtert ikonische Fotokunstwerke und bedeutende Fotograf*innen von Alfred Stieglitz bis Andreas Gursky. Ein Besuch der Fotoausstellung "Civilization - wie wir heute leben" in der Kunsthalle und weitere Exkursionen runden das Thema ab.

Über fünfzig Jahre herrschte der Wittelsbacher aus dem Hause Pfalz-Sulzbach als Kurfürst, erst in Mannheim, dann in München. Während Karl Theodor in der Pfalz für seine kulturellen Errungenschaften geliebt wurde, hatte er ab 1777 in München einen schweren Stand. Die Ausstellungsführung mit der Kunsthistorikerin Dr. Beatrice Trost wird die Facetten seines Wirkens schildern.

Kunst zum Frühstück gibt es in der Artothek – im Kunstverleih der Stadt München – ein letztes Mal. Denn der Kunstverleih verabschiedet sich vom aktuellen Standort im Rosental 16 und zieht um. Vorgestellt werden Anekdoten aus dem Kunstverleih und Werke aus der Sammlung, die besonders mit dem Ort verbunden sind. Der Künstler Hiu Tung Ching zeigt außerdem aktuelle Arbeiten im Bildersaal, die auf abstrakte Weise Erfahrungen von Raum, Form und Material wiedergeben. Bei einem kleinen Frühstück bietet sich den Teilnehmenden dann die Gelegenheit für Austausch und Gespräche. In Kooperation mit den städtischen Kunsträumen

Die Malerei gehört zu den ältesten und reichsten Gattungen der bildenden Kunst - die Entwicklung von den urzeitlichen Höhlenmalereien zu den sich immer wieder erneuernden malerischen Positionen im 20. und 21. Jahrhundert ist rasant - und das, obwohl der "Tod der Malerei" schon öfter behauptet wurde. Das Seminar gibt neben einem historischen Abriss der Malereigeschichte vom Mittelalter bis in die Gegenwart auch Einblicke in Diskussionen, Aspekte der Bildwahrnehmung und Ästhetik.

Die Französische Malerei des Barock und des Rokoko in der Alten Pinakothek ist sehr vielfältig. Die Kunsthistorikerin Carolina Glardon stellt Ihnen einige Glanzstücke der Sammlung vor, wobei ein besonderer Fokus auf François Bouchers sinnlicher Darstellung eines ruhenden Mädchens (1752) liegt. Für wen war dieses Bild bestimmt? Wieso ist seine Malschicht besonders fragil? Und wissen wir etwas über die Dargestellte?

Nach dem religiösen Bild galt das Porträt als wichtigste gesellschaftliche Aufgabe der bildenden Kunst. Das gestaltete und deutende Abbild des Menschen sollte ihn vertreten, charakterisieren oder repräsentieren. Porträts wurden aber auch schon immer zum Zwecke politischer oder persönlicher Propaganda genutzt, die Dargestellten wurden idealisiert oder überhöht. Die Führung der Bildwissenschaftlerin Dr. Angela Opel betrachtet Porträts von Dürer und Grünewald über Tizian und Rubens bis zu Nattier und Cuyp.

In dieser Führung beleuchten wir die Rolle der Frauen im alten Ägypten. Einzigartig in der Antike, hatte die Frau in der ägyptischen Gesellschaft eine bedeutende soziale Stellung. Als Herrin des Hauses war sie das Familienoberhaupt in jeder Gesellschaftsschicht. Einige Königinnen konnten sich zudem als Pharao behaupten und regierten über das alte Ägypten. Darf man hier von Gleichberechtigung oder Emanzipation sprechen?

Nach dem religiösen Bild galt das Porträt als wichtigste gesellschaftliche Aufgabe der bildenden Kunst. Das gestaltete und deutende Abbild des Menschen sollte ihn vertreten, charakterisieren oder repräsentieren. In den Werken von Goya, Gainsborough, Corinth oder Klimt findet man aber auch Idealisierung und Typisierung, Karikatur und Überhöhung.

Was sagten die „Alten“ über das Alter? Was heißt es heute für uns, die Sorge um uns selbst auch im Alter ernst zu nehmen? Gibt es ein „Zweites Leben“ im Alter, ein Glück des Älterwerdens? Von der Antike bis in die Gegenwart gibt es das Nachdenken der Philosophen und Philosophinnen über das Alter. Kommen wir mit antiken und aktuellen philosophischen Gedanken in der Zwiesprache mit Skulpturen in der Glyptothek ins Gespräch.

Lassen Sie sich von der Kunsthistorikerin Carolina Glardon für die Kunst der Alten Meister begeistern. In ihren Werken werden spannende, tragische und heitere Geschichten zu facettenreichen Bildern. Welchen Zweck verfolgten Künstler*innen sowie Auftraggeber*innen mit diesen Bildthemen zu unterschiedlichen Zeiten, und an welches Publikum richten sie sich dabei? Diese und andere Fragen wirft eine neue Präsentation in der Alten Pinakothek auf, in der oft nichts ist, wie es auf den ersten Blick scheint.

Wie handelt man richtig, wenn das als moralisch „Richtige“ dem gesetzlich „Richtigen“ widerspricht, wie im Nationalsozialismus? Können wir das Verhalten der Menschen dieser Zeit beurteilen? Vor welchen moralischen Herausforderungen stehen wir aktuell, persönlich und politisch? Was bedeutet es heute, ethisch verantwortlich zu handeln? Welche Rolle spielt dafür ein historisches Bewusstsein? Diesen Fragen und Themen, die in der Ausstellung "Maria Theresia 23. Biografie einer Münchner Villa" eine Rolle spielen, stellen wir uns durch die Auseinandersetzung mit Hannah Arendts Gedanken.

Die Schrift als wichtigstes Element der altägyptischen Kultur spielt eine bedeutende Rolle in den Jenseitsvorstellungen, in Alltag, Politik und Religion. An Inschriften auf Stelen und Statuen erklärt die Ägyptologin Roxane Bicker Typen der Hieroglyphen und den Aufbau der Schrift. Der ägyptische Schreiber und sein Arbeitsmaterial, der Papyrus, werden am Beispiel eines prachtvollen Totenbuches präsentiert. Altägyptische Originaltexte geben Einblick in die reiche Literatur. Zum Schluss können Sie Ihren Namen in Hieroglyphen auf Papyrus schreiben.