Hier dreht sich alles um Malerei! Im Zentrum stehen das gemeinsame Malen sowie der Austausch; wir inspirieren uns gegenseitig und lernen voneinander. In Einzelgesprächen mit der Dozentin entwickeln Sie Ihre Bilder weiter, oder Sie bearbeiten persönliche Aufgaben, um bestimmte Aspekte Ihrer künstlerischen Entwicklung zu vertiefen. Unsere Themen sind unter anderem der richtige Umgang mit dem Material, die Wahl des geeigneten Bildmotivs, eine spannende Bildkomposition sowie das Entwickeln einer individuellen Malweise. Sie können die gesamten Termine als Kurs buchen oder die Tage als Einzeltermine, um beispielsweise ein Projekt fertigzustellen.

Sie werden beim Entwurf und der Umsetzung von der Idee zu Ring, Anhänger, Kette, Ohrschmuck oder Brosche intensiv beraten. Sie lernen Löten und weitere Grundtechniken des Goldschmiedens sowie das Fassen von Steinen. Sterlingsilber kann mit anderen Materialien kombiniert werden. Silber und Schmucksteine können Sie mitbringen oder im Kurs erwerben. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

In Thomas Manns letztem großen Epochen- und Musikerroman werden Themen und Motive aus der Geistes-, Kultur-, Musik- und Zeitgeschichte (Fausts Teufelspakt, das Schicksal Nietzsches, Aufstieg und Fall des Dritten Reichs, Adornos "Philosophie der Neuen Musik", sowie autobiographisches), zu einer hoch artistischen „Komposition“ und einem grandiosen „Bekenntniswerk“ literarisch verwoben. In diese spannenden Zusammenhänge, wollen wir (mit Bild- und Tonmaterial, sowie am Klavier erläutert) eintauchen. Pascal Trudon ist Kulturphilosoph und Musiker, sein Hauptinteresse gilt der interdisziplinären Forschung.

Mit Tusche entstehen einzigartige Bilder. Die gestalterischen Möglichkeiten sind beinahe unerschöpflich: von feinsten Linien mit spitzer Feder bis zu verwaschenen Flächen mit grobem Pinsel. Tusche erlaubt genaue, naturalistische Wiedergabe genauso wie freie, abstrakte Gestaltung. Sie lernen verschiedene Techniken: sehr fein zu arbeiten, mit trockenem Pinsel umzugehen, Nasstechniken, um mit Flächen und Schattierungen zu spielen. Wir üben mit Stillleben, Räumen, Porträts und Gärten und arbeiten im Atelier sowie nach Absprache draußen in der Natur.

Die Leuchtkraft eines Aquarellbilds ist faszinierend; beim Aquarellmalen geht man oft sehr schnell vor, was den Blick fürs Wesentliche schärft. Pastellkreiden sind ebenfalls Farben von besonderer Intensität; der Reiz der Pastellmalerei liegt in der Unmittelbarkeit, mit der Pigment auf Papier aufgetragen wird. Zeichnen und Malen gehen ineinander über. Bringen Sie gerne eigene Bildvorlagen mit! Die Dozentin betreut Sie individuell, sodass Sie Ihren persönlichen Stil entwickeln oder erweitern werden.

Sie haben noch nie gemalt? Oder es ist schon eine Weile her, dass Sie zum Pinsel gegriffen haben, und nun möchten Sie wieder einsteigen? Entdecken Sie Ihre eigene Kreativität! Sie erlernen die Grundtechniken der Malerei mit Acrylfarben. Anhand kleiner Malübungen erproben Sie außerdem den lockeren Umgang mit Farben. Entspannen Sie sich ohne Leistungsdruck mit Stift, Papier und Farbe und vergessen Sie Ihren Alltag. Als Bildideen können Sie gerne Fotos oder Zeichnungen mitbringen. Die Dozentin begleitet Sie individuell auf Ihrem Weg.

Der goldene Tempel von Patan, eine der drei historischen Königsstädte Nepals, besticht durch Reichtum, Qualität seiner Gestaltung und seine einzigartige Atmosphäre. Nicht minder faszinierend ist die Klosteranlage Swayambhunath, die weithin sichtbar über dem Kathmandutal liegt. Zentrum der Anlage ist ihr großer, weiß leuchtender Stupa mit vier in die Himmelsrichtungen blickenden Augen. Der Vortrag zeigt Architektur und Skulpturenprogramme und beschreibt das Verhalten der Mönche und Besuchenden, die dem tibetischen Vajrayana-Buddhismus angehören.

Sie möchten ein Kleidungsstück selber schneidern? Genäht wird ein Wunschstück (Rock, Hemd, Bluse, Hose, Kleid etc.). Der Schwierigkeitsgrad Ihrer Auswahl sollte sich am eigenen Können orientieren! Voraussetzung ist der sichere Umgang mit der Nähmaschine und eine eigene Nähmaschine, um zu Hause weiterzuarbeiten. In unseren Nähkursen verwirklichen Sie mit professioneller Unterstützung Ihre eigenen Schneiderprojekte. Dies sind keine Anfängerkurse! Der Umgang mit der Nähmaschine muss Ihnen vertraut sein und erste Näherfahrungen sollten Sie bereits gesammelt haben. Steigern Sie nach und nach den Schwierigkeitsgrad und erweitern Sie so Ihre Kenntnisse und Fertigkeiten. Sie erhalten auch Beratung bei der Auswahl Ihrer Nähprojekte. Je nach Umfang Ihres Projektes kann es notwendig sein, einen weiteren Kurs zu buchen, bzw. auch zu Hause an Ihren Stücken zu arbeiten.

Die Malerei gehört zu den ältesten und reichsten Gattungen der bildenden Kunst - die Entwicklung von den urzeitlichen Höhlenmalereien zu den sich immer wieder erneuernden malerischen Positionen im 20. und 21. Jahrhundert ist rasant - und das, obwohl man schon öfters den "Tod der Malerei" behauptet hat. Das Seminar gibt neben einem historischen Abriss der Malereigeschichte vom Mittelalter bis in die Gegenwart auch Einblicke in Diskussionen, Aspekte der Bildwahrnehmung und Ästhetik.

Das Ruhrgebiet hat in den letzten Jahrzehnten einen Wandel von der Bergbau- und Industrieregion zur Kulturregion erlebt. Die Gartenstadt Essen-Margarethenhöhe und die Villa Hügel sind altehrwürdige Zeugnisse der Industrialisierung. Eine Transformation zu modernen Kulturorten erlebten der Gasometer in Oberhausen, das Hüttenwerk Duisburg, heute Landschaftspark Duisburg-Nord oder die UNESCO-Welterbe-Zeche Zollverein in Essen. Am Rande des Ruhrgebiets lockt die Stadt Hagen mit Jugendstil von Henry van de Velde. Die Referentin leitet die Studienreise "Essen, Duisburg, Hagen – Architektur und Kunst im Ruhrgebiet" (25. bis 29. Juni 2025, T185090).

Sie möchten beginnen zu malen? Die Dozentin begleitet Sie und Ihre Kreativität dabei individuell. Überlisten Sie das leere, weiße Papier! Sie malen mit Techniken, die Freude bereiten, und es entsteht immer ein fertiges Bild. Wir probieren die verschiedensten Dinge aus: Einmal starten wir mit einem Maldiktat, dann schütten wir Tusche, oder wir zeichnen mit geschlossenen Augen viele dicke oder dünne Linien und kolorieren dann das Bild. Lassen Sie sich einfach auf das kreative Schaffen ein!

Ein Kurs für alle, die das Handwerk grundlegend erlernen oder vorhandene Kenntnisse vertiefen wollen. Sie lernen den richtigen Gebrauch und die Pflege der Werkzeuge, erhalten Hinweise zur Holzauswahl und Tipps zur Gestaltung. Anfänger*innen fertigen nach ersten Übungen ein Werkstück nach eigenen Ideen an, Fortgeschrittene können ihre Fertigkeiten erweitern und individuell an ihren Projekten arbeiten.

Obwohl bis ins 20. Jahrhundert die klassische chinesische Architektur ihre traditionellen Elemente weitgehend erhalten hat, zeigen sich mit der Berührung mit dem Westen auch viele Eindrücke aus dieser anderen Welt. Und im 20. Jahrhundert berührt sich erst Chinesisches mit dem Monumentalismus der kommunistischen und sozialistischen Welt, dann hält der internationale Stil seinen triumphalen Einzug mit Architekturen wie der „Vogelnest“-Arena oder den avantgardistischen Opernhäusern in Shanghai, Kanton oder Beijing. China goes global.

Aus wohlhabendem bürgerlichem Hause stammend, genoss Felix Mendelssohn eine umfassende und intensive Ausbildung, gleichzeitig blieben Raum für Phantasie und vielseitige künstlerische Neigungen. Schon als junger Mann wurde er in ganz Europa ein Begriff, bis zu seinem frühen Tod wirkte er intensiv als Virtuose, Dirigent, Musikpädagoge, Publizist und Komponist. Durch Geringschätzung in der NS-Zeit ist sein Bild in der Musikgeschichte bis heute unausgewogen.

Lernen Sie ein zauberhaftes Instrument kennen, das Sie sofort begeistern wird. Da man zum Spielen der Veeh-Harfe keine Notenkenntnisse oder andere musikalische Vorerfahrung braucht, können Sie gleich loslegen. Zunächst machen wir uns mit dem Instrument vertraut und spielen nach und nach verschiedene Stücke unterschiedlicher Stilrichtungen. Für die Dauer des Kurses haben Sie die Möglichkeit, gegen eine Leihgebühr das Instrument mit nach Hause zu nehmen, zusammen mit den Noten aus dem Kurs und einer Schnuppermappe.

Ob ein (runder) Geburtstag, eine Hochzeit oder Geburt ansteht ... Werden Sie kreativ und gestalten Sie Postkarten für verschiedene feierliche Anlässe. Die Techniken können Sie mischen: Zeichnung, Farbtupfer mit Aquarell – und hier und da wird Schrift oder Handlettering eingesetzt. So entsteht ein ganz persönlicher Glückwunschgruß! Das kleine Format in DIN A6 oder DIN A5 hilft Ihnen dabei, schnell zu einem Ergebnis zu kommen. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

Sie haben Kurse des Grundlagenstudiums Bildende Kunst besucht oder anderweitig Grundkenntnisse erworben? Hier dreht sich alles um das gemeinsame Malen sowie den Austausch. Wir inspirieren uns gegenseitig und lernen voneinander. In Einzelgesprächen mit der Dozentin entwickeln Sie Ihre Bilder weiter. Oder Sie bearbeiten persönliche Aufgaben, um bestimmte Aspekte Ihrer künstlerischen Entwicklung zu vertiefen. Unsere Themen sind der richtige Umgang mit dem Material, die Wahl des geeigneten Bildmotivs, eine spannende Bildkomposition sowie das Entwickeln einer individuellen Malweise.

Mit den Grundfertigkeiten (Entwerfen, Sägen, Feilen, Schmieden, Löten) werden Schmuckstücke wie Ringe, Broschen, Armbänder oder Ohrringe nach eigenem Entwurf hergestellt. Das geeignete Material und die anzuwendende Technik werden besprochen, die Fertigung des Schmuckstücks bis zur Vollendung begleitet. Sie werden Ihre eigenen Ideen verwirklichen, es sei denn, Sie haben Lust, Vorschläge der Kursleitung auszuprobieren. Basismaterialien (Silberlot, Schleifpapier, etc.), Metall und Schmucksteine werden direkt mit den Dozierenden abgerechnet. Sie arbeiten vorwiegend in Silber. Alternative Materialien können mit einbezogen werden. Gold wird in den Kursen in der Regel nicht verarbeitet. Die Verarbeitung von Gold wird auch nur Fortgeschrittenen empfohlen und erfordert unbedingt die vorherige Absprache mit den Dozierenden.

Traditionelle chinesische Tusche-Landschaftsmalerei beschäftigt sich mit der Sicht auf die Natur und mit dem Streben nach lebendiger Anmut. Chinesische Kalligrafie basiert auf Pinselstrichen, deren rhythmische Bewegung eine visuelle Melodie ergeben - und ebenfalls die Lebenskraft der Natur ausdrücken. Sie tauchen ein in die taoistische Naturphilosophie; so entstehen lebendige und ausdrucksstarke Gemälde, die die Poesie der Natur sowie Ihre individuellen Empfindungen und Stimmungen abbilden. Näheres zur Dozentin unter http://art.rotewolke.de/classical

Das wichtigste Heiligtum der Tibeter in Nepal befindet sich inmitten einer Vielzahl von kostbar ausgemalten Klöstern und profaner Gebäude: der hochverehrte Stupa von Bodnath bei Kathmandu. Mit 36 m Höhe zählt er zu den größten Stupas und repräsentiert beispielhaft die faszinierende Welt des tibetischen Buddhismus. In Vollmondnächten werden auf seinen Terrassen tausende Butterlämpchen entzündet, die seine Struktur eines Mandalas besonders eindrucksvoll sichtbar machen.

Freies Skizzieren und detailgetreues Zeichnen zu erlernen, ist Voraussetzung für alle weiteren Techniken. Ziel des Kurses ist Sicherheit beim Arbeiten mit Daumenskizzen, Richtungslinien, lockerer Fünf-Minuten-Skizze, Schraffur und Perspektive. Sie haben die Möglichkeit, Ihren persönlichen Stil zu finden und zu vertiefen. Entsprechende Übungen schärfen das richtige Sehen und die künstlerische Wahrnehmung. Benötigt werden: PC/Laptop/Tablet mit Mikrofon und Kamera, gute Internetverbindung, aktuelle Browserversion. Die Zugangsdaten erhalten Sie rechtzeitig vor Kursbeginn per E-Mail.

Aus dem Besitz der bayerischen und Pfälzer Wittelsbacher Kurfürsten des 17. und 18. Jahrhunderts präsentiert das Bayerische Nationalmuseum im Westflügel einzigartige Objekte aus allen Bereichen kunsthandwerklicher und künstlerischer Produktion, die ein umfassendes Bild höfischer Prachtentfaltung und Repräsentation widerspiegeln. Wir erleben den Aufstieg der Dynastie im 17. Jahrhundert in privaten Kunstgegenständen wie auch solchen der offiziellen Repräsentation.

Jedes Zeichenmaterial hat eine eigene Qualität und damit auch besondere Ausdrucksmöglichkeiten. Wir probieren die unterschiedlichsten Zeichenmaterialien aus, wie Bleistift, Graphit, Kohle, Zeichenkreide, Tusche, Kugelschreiber, Filzstift. Mit den verschiedensten Motiven, Bildideen und Papierformaten experimentieren wir mit dem jeweiligen Material und den Möglichkeiten der Linie. Wir beschäftigen uns auch mit Texturen und Schraffuren und damit, wie man Formen und Flächen interessant und lebendig gestaltet. Unter www.mvhs-online.de/bildende-kunst finden Sie Gestaltungsbeispiele.

In Thomas Manns letztem großen Epochen- und Musikerroman werden Themen und Motive aus der Geistes-, Kultur-, Musik- und Zeitgeschichte (Fausts Teufelspakt, das Schicksal Nietzsches, Aufstieg und Fall des Dritten Reichs, Adornos "Philosophie der Neuen Musik", sowie autobiographisches), zu einer hoch artistischen „Komposition“ und einem grandiosen „Bekenntniswerk“ literarisch verwoben. In diese spannenden Zusammenhänge, wollen wir (mit Bild- und Tonmaterial, sowie am Klavier erläutert) eintauchen. Pascal Trudon ist Kulturphilosoph und Musiker, sein Hauptinteresse gilt der interdisziplinären Forschung.

Welche Kameraeinstellungen muss ich beim Fotografieren beachten? Sie erwerben die wichtigsten Grundkenntnisse in der Handhabung von digitalen Kameras. Themen sind: Blende, Verschlusszeit, Schärfentiefe, Brennweite, Menüfunktionen, Auflösung, Dateiformat, ISO-Einstellung, Belichtungsprogramm, Autofokus und eine Einführung in die Bildgestaltung (Lichtführung, Format, Bildaufbau, Kontrast). Bei der Exkursion wird das Erlernte umgesetzt. Die anschließende Bildbesprechung schult das fotografische Sehen sowie die Beurteilung der eigenen Fotografien.

Im südöstlichen Himalaya liegt das ehemalige kleine buddhistische Königreich Sikkim, das heute zu Indien gehört. Hier erblühte im Schatten des hoch verehrten Berges Kangchenjunga eine reiche, von Tibet inspirierte klösterliche Kultur. Der Vortrag widmet sich zunächst der überwältigenden Bergwelt Sikkims und buddhistischen Stätten der bescheidenen Hauptstadt Gangtok. Im Westteil des Landes liegt in weltabgeschiedener Höhe das kleine Kloster Sanga Choeling, wo man in geheimnisvollen Wandmalereien dem Geist des Vajrayana-Buddhismus begegnen kann.

Anna Halprin (1920--2021) is considered a revolutionary force in dance. A pioneer in the use of arts for personal development, she created Tamalpa Life/Art Process and Movement Ritual. Halprin views dance as a social experience and metaphor for moving through life. Here you will get a taste of her search to "[unite] personal and artistic growth, life and art, with one aspect continuously feeding off the other and coming together in new ways." We will explore the communicative potential in everyday gestures and create a simple group choreography.

Der Name Jugendstil für die Kunsterneuerung der Zeit von 1890–1914 wurde durch die in München erscheinende Zeitschrift "Jugend" geprägt. Unter dem zuerst abwertend gemeinten Begriff entwickelten sich architektonische Höhepunkte in verschiedenen Zentren Deutschlands, darunter Darmstadt, Weimar, München oder Hagen. Im Mittelpunkt des Schaffens stand die Suche nach neuen Vorbildern, der Wunsch nach Ablösung vom Historismus und das Gesamtkunstwerk, als Einheit aus Malerei, Plastik und Architektur. Die Referentin leitet die Studienreise "Essen, Duisburg, Hagen – Architektur und Kunst im Ruhrgebiet" (25. bis 29. Juni 2025, T185090).

Erinnerungen aus der Kindheit sind oft an Fotografien geknüpft. Hinter jeder Aufnahme steckt eine Geschichte. Die Teilnehmenden werden ermutigt, Gegenstände, Orte oder Situationen zu fotografieren, die mit diesen verbunden sind. Die Beschäftigung mit den eigenen Bildwelten und das Erkennen von dafür repräsentativen Motiven steht im Mittelpunkt. Praktische Übungen, Gespräche, Porträtsitzungen und Aktivitäten sind geplant, um sich gegenseitig zu inspirieren. Alle, die Freude am Fotografieren haben, sind willkommen. Anschließende Ausstellung in der Galerie Guardini90 vom 6. Juni – 31. Juli 2025.

Konzerte der Klassikstars sind weltweit, trotz der immer wieder heraufbeschworenen Krise der klassischen Kulturinstitutionen, ausverkauft. Die jungen Musiker*innen brillieren bei Musikwettbewerben, spielen hochgelobte Aufnahmen ein und werden als Publikumsmagneten zu den einschlägigen Festivals eingeladen. Harald Eggebrecht ist Buchautor und freier Musikkritiker u. a. bei der Süddeutschen Zeitung. Er charakterisiert in dieser Vortragsreihe einige herausragende Solist*innen. Ton- und Videoaufnahmen stellen deren ureigene Virtuosität, musikalische Fantasie und instrumentale Qualität und somit ihre Unverwechselbarkeit unter Beweis.

Das im Westen Sikkims angesichts des überwältigenden Kangchenjunga gelegene große Kloster Pemayangtse zählt zu den ältesten, bedeutendsten Klöstern des Landes. Es vergegenwärtigt mit seinen reichen, tiefsinnigen Ausmalungen die Welt des Vajrayana-Buddhismus. Aufnahmen von der Natur und den Menschen dieser Region, z.B. bei einem Besuch des großen sonntäglichen Wochenmarkts in Geyzing, veranschaulichen das Leben der Menschen in dieser einzigartigen Bergwelt und Kulturregion.

St. Achaz in Mittersendling ist der dritte Sakralbau an dieser Stelle, der dem Hl. Achatius geweiht ist. Ein gotischer Vorgängerbau aus dem 14. Jahrhundert musste dem barocken Neubau von J. G. Ettenhofer weichen. Dieser wurde durch einen Neubau von R. Steidle in den 1920er Jahren ersetzt, die barocke Ausstattung zum Teil übernommen. Nur in Abbildungen sind die C. D. Asam zugeschriebenen Fresken erhalten. Nach der Besichtigung der Kirche werfen wir einen Blick auf die vom Jugendstil beeinflussten Fassaden der umliegenden Häuser.

Die neue Dauerausstellung "Maria Theresia 23 – Biografie einer Münchner Villa" im Hildebrandhaus ist der Ausgangspunkt für ein Nachdenken über die Bedeutung des Erinnerns für unsere Gegenwart, persönlich und gesellschaftlich. Findet sich in den „Falten der Erinnerungsfächer längst Vergessenes", wie Walter Benjamin vermutete? Wozu regen uns die persönlichen Geschichten der Bewohner*innen des Hildebrandhauses an? Philosophische Gedanken von Hannah Arendt, Walter Benjamin, Martin Heidegger, Odo Marquardt unterstützen unser gemeinsames Nachdenken.

Aus biegsamen Weiden flechten Sie unter fachkundiger Anleitung dekorative Kugeln oder Herzen in verschiedenen Größen. Mit der hier erlernten Technik können Sie in Zukunft selbst weitere Objekte anfertigen, von klein bis groß, um z.B. den Garten oder den Hauseingang zu verschönern. Das Flechtmaterial (Weiden) wird von der Dozentin gestellt und je nach Verbrauch im Kurs abgerechnet. Auch eigenes Flechtmaterial (z.B. Hartriegel) kann mitgebracht und verwendet werden.

Schattenfiguren wandern durch geheimnisvolle Gassen, transparente Farbflächen verdichten sich zu Stadtansichten, Strandlandschaften laden zum Träumen ein - beeinflusst von Kubismus und Bauhaus schuf der Maler und Grafiker Lyonel Feininger Werke, die bis heute faszinieren. Die Kunstpädagogin Charlotte Kosean zeigt auch weniger bekannte Werke wie die bissigen Karikaturen seiner Frühzeit, photographische Arbeiten und tiefgründige Städtebilder aus Amerika.

In Thomas Manns letztem großen Epochen- und Musikerroman werden Themen und Motive aus der Geistes-, Kultur-, Musik- und Zeitgeschichte (Fausts Teufelspakt, das Schicksal Nietzsches, Aufstieg und Fall des Dritten Reichs, Adornos "Philosophie der Neuen Musik", sowie autobiographisches), zu einer hoch artistischen „Komposition“ und einem grandiosen „Bekenntniswerk“ literarisch verwoben. In diese spannenden Zusammenhänge, wollen wir (mit Bild- und Tonmaterial, sowie am Klavier erläutert) eintauchen. Pascal Trudon ist Kulturphilosoph und Musiker, sein Hauptinteresse gilt der interdisziplinären Forschung.

Das Fotografieren und Filmen mit dem Smartphone ist selbstverständlich geworden. Die integrierten Kameras haben einen hohen Standard. Anhand von Übungsaufgaben lernen Sie die Funktionen sinnvoll zu nutzen und die Technik wird vermittelt. Bei der Exkursion wird das erworbene Wissen angewendet. Die Qualität der Fotos/Filme kann durch den richtigen Einsatz der Belichtungssteuerung und den Umgang mit Brennweite, Tiefenschärfe, Lichtstärke, Bildrauschen sowie Filter verbessert werden. Auch die Nachbearbeitung und das Versenden werden behandelt.

Die Farbfeldmalerei schlug in den 1950er und 60er Jahren eher leise Töne an im amerikanischen abstrakten Expressionismus. Lernen Sie, wie man Farbflächen durch Lasuren übermalt, und wie Sie beeindruckende Tiefenwirkungen mit fast meditativer Ausstrahlung erarbeiten. Inspirieren werden uns Mark Rothko, Barnett Newman, Lee Krasser, Helen Frankenthaler, Hans Hofmann, Clifford Still sowie Gotthard Graubner und uns zu eigenständigen Bildern mit selbst gewählten Farben und Strukturen führen. Diese Art des Malens mit Ruhe und Geduld kann auch entspannen und vom Alltag ablenken.

Der eigene Körper ist ein guter alter Bekannter. Aber wie ist er eigentlich gebaut, wie funktioniert er in Alltag und Tanz? Mit etwas Aufmerksamkeit und Einblick können Sie Ihr vielseitiges Wunderwerk noch genauer kennenlernen. Hier begegnen Sie verschiedenen Bauteilen wie z.B. Knochen, Muskeln, Sehnen/Bändern, Bindegewebe/Faszien. Sie erleben, wie sie miteinander verbunden sind (z.B. Gelenke) und für Haltung und Bewegung zusammenwirken. In einfachen, spielerischen Übungen werden diese Zusammenhänge "am eigenen Leib" erforscht.

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Die Anlage in Riem ist die erste Geothermie-Anlage der Stadtwerke München (SWM). 2004 wurde sie in Betrieb genommen. Seitdem nutzen die SWM hier die Geothermie, um den Wärmebedarf der Messestadt und der Neuen Messe München umweltfreundlich zu decken. Heißes Wasser aus ca. 2900 Metern Tiefe gibt im Heizwerk seine Energie an das Nahwärmenetz der Messestadt weiter. Eine Referentin führt Sie im Auftrag der Stadtwerke München durch die Anlagen und erklärt die Funktionsweise. In Kooperation mit der Stadtwerke München GmbH.